Hài kịch về nguồn gốc nghệ thuật, đặc điểm và nhân vật

các Hài kịch nghệ thuật, còn được gọi là Hài kịch all'improviso (vì sử dụng sự ngẫu hứng), là một loại cảnh tượng sân khấu của một nhân vật nổi tiếng. Nguồn gốc của nó nằm ở thế kỷ XVI, mặc dù một số tác giả cho rằng nó tồn tại trong thế kỷ trước.

Loại rạp này bắt đầu ở Ý thời Phục hưng, biết một số mở rộng ở Pháp, Tây Ban Nha hoặc Nga. Các lý thuyết về nguồn gốc của nó rất đa dạng: một trong số chúng, liên quan chúng với một loại hình đại diện nhất định đã xảy ra ở La Mã cổ đại; khác, liên kết nó với lễ hội, nhấn mạnh việc sử dụng mặt nạ.

Comedia del Arte được đặc trưng bởi các đối số được xác định và bởi các ký tự cố định của nó. Các tác phẩm được chia thành ba hành vi và có sự tự do tuyệt vời của các diễn viên. Công chúng của nó chủ yếu là phổ biến, buộc phải sử dụng ngôn ngữ kém văn hóa hơn ngôn ngữ được sử dụng trong các thẩm mỹ viện quý tộc.

Các nhân vật được phân biệt bởi mặt nạ của họ. Trong số đó có những người yêu nhau, vecchios (cũ) và zannis (người hầu hoặc người đùa giỡn).

Chỉ số

• 1 Xuất xứ
  • 1.1 thời trung cổ
  • 1.2 Lý thuyết về nguồn gốc
• 2 Đặc điểm
  • 2.1 Luận điểm
  • 2.2 Sử dụng phương ngữ
  • 2.3 Mặt nạ
  • 2.4 Cải thiện
  • Cấu trúc 2.5
• 3 nhân vật
  • 3,1 Harlequin
  • 3.2 Polichinela
  • 3,3 Colombia
  • 3,4 Quần
  • 3.5 Bác sĩ
  • 3.6 Thuyền trưởng
  • 3.7 Những người yêu nhau
• 4 tài liệu tham khảo

Nguồn gốc

Commedia del arte, ban đầu được gọi bằng tiếng Ý, Commedia dell'Arte, đã có buổi biểu diễn đầu tiên vào thế kỷ 15. Sự bùng nổ chính của nó xảy ra trong các thế kỷ, XVI, XVII và XVIII, thậm chí đến thế kỷ XIX.

Loại hình nhà hát này nổi lên trong một xã hội chủ yếu là nông thôn. Theo các chuyên gia, nông dân thường gặp nhau sau giờ làm việc, là một trong những trò giải trí phổ biến nhất để nghe những câu chuyện.

Từ những cuộc gặp gỡ này và những câu chuyện được thuật lại đã tạo ra một loạt các nhân vật, rất đặc trưng bởi các phương ngữ khác nhau được nói ở Ý.

Các nhân vật dễ dàng được nhận dạng bởi những người nông dân và mặt nạ tiêu biểu của lễ hội đã được thêm vào họ. Lúc đầu, các đại diện rất trực quan và chế giễu, với một lượng lớn ngẫu hứng.

Thời trung cổ

Trước khi Phục hưng đến, vào thời Trung cổ, ở Ý đã tồn tại những đại diện được thừa hưởng từ nhà hát La Mã. Họ từng là những người ngẫu hứng và có một nhân vật châm biếm và truyện tranh. Khiêu vũ và kịch câm cũng được bao gồm trong các chương trình này.

Những tác phẩm nhỏ này chỉ có một kịch bản ban đầu, gọi là Canovacci. Đó là một cốt truyện trung lập, từ đó những câu chuyện khác nhau được phát triển. Điều này phân biệt họ với nhà hát chính thức, có một kịch bản cố định để đại diện.

Theo các nhà sử học, các diễn viên đã kết hợp mặt nạ của lễ hội cho các chương trình, là mầm mống của Comedia del Arte sau này. Thuật ngữ cuối cùng này, "Nghệ thuật", có ý nghĩa thời trung cổ của "khả năng", và được sử dụng để phân biệt loại hình nhà hát này.

Trước các tác phẩm được đại diện tại Tòa án, trong đó các diễn viên từng là quý tộc hoặc học giả, những tác phẩm của Comedia del Arte ban đầu là các chuyên gia. Lần đầu tiên họ nhóm mình trong các hiệp hội diễn viên và bắt đầu thu phí cho buổi biểu diễn của họ.

Lý thuyết về nguồn gốc

Ngoài tiền lệ thời trung cổ đã đề cập, ba lý thuyết khác nhau về nguồn gốc của Commedia del Arte thường được chỉ ra.

Đầu tiên, được hỗ trợ bởi một số nghiên cứu, tuyên bố rằng bạn có thể đến từ Rome cổ đại. Vào thời điểm đó, các trò chơi được gọi là "atelana", có một số nhân vật mà các chuyên gia liên quan đến những người trong Commedia del Arte..

Mặt khác, các học giả khác tin rằng nguồn gốc là sự kết hợp các hoạt động của những người tung hứng, trâu bò và tung hứng thời trung cổ, với các yếu tố của Carnival. Điều này hiện tại chỉ ra những vở hài kịch nổi tiếng của Ruzzante là tiền đề gần nhất với Commedia del Arte.

Giả thuyết cuối cùng khẳng định rằng đó là về sự phát triển của bộ phim hài Latin. Khi tiếp cận thị trấn, phong cách của các tác phẩm của các tác giả truyện tranh, như Plauto hay Terencio, sẽ được chuyển đổi trong loại hình nhà hát mới đó.

Tính năng

Trong lĩnh vực sân khấu, Comedia del Arte được coi là di sản dễ nhận biết và quan trọng nhất của thời Phục hưng Ý. Từ đó trở đi, một loại diễn viên mới xuất hiện: những diễn viên hài, đến từ những chú trâu, người tung hứng và những người kể chuyện thời trung cổ.

Các công ty nổi lên với loại hình nhà hát này là lưu hành. Họ chuyển từ thị trấn này sang thị trấn khác để tìm nơi đại diện cho các công trình, mặc dù một số người cố gắng ở lại trong các thành phố lớn hơn.

Việc chuyển tiền này gây ra các kịch bản rất đơn giản, vì họ phải mang chúng theo. Mặc dù đôi khi họ có thể đại diện cho các tác phẩm trong các nhà hát đích thực, nhiều lần họ phải làm nó ở những nơi hoặc những nơi ngẫu hứng.

Luận cứ

Đối số trung tâm của các tác phẩm của Commedia del Arte từng rất giống nhau. Thực tế, đó là trục mà các diễn viên sẽ ứng biến trong mỗi dịp.

Câu chuyện phổ biến nhất xoay quanh hai người yêu nhau phải đối mặt với sự phản đối từ gia đình hoặc những vấn đề ngớ ngẩn khác. Các nhân vật khác chịu trách nhiệm đại diện cho các tình huống truyện tranh để người tham dự thưởng thức tác phẩm.

Sử dụng phương ngữ

Sự đa dạng của các điểm nhấn được cung cấp bởi bán đảo Italic và các chủ đề khác nhau liên quan đến từng khu vực đã được Commedia del Arte sử dụng rộng rãi.

Mỗi nhân vật đều có được cách nói và tính cách của các khu vực khác nhau, sử dụng các tính năng địa phương một cách hài hước. Ví dụ, Pulcinella là Neapolitan, còn Harlequin là người gốc Bergamo.

Mặt nạ

Một trong những yếu tố đặc trưng nhất của Commedia del Arte là việc sử dụng mặt nạ. Mỗi nhân vật, ngoại trừ những người yêu nhau, mặc của mình. Đó là một rạp chiếu phim nửa mặt, để miệng miễn phí để họ có thể nói chuyện.

Một yếu tố quan trọng khác là có phụ nữ diễn xuất. Điều này phân biệt nó với nhà hát tiếng Anh và từ các truyền thống khác, trong đó các nhân vật nữ được đại diện bởi nam giới.

Cải thiện

Như đã nói ở trên, kịch bản cho Comedia del Arte rất sơ đồ. Một số đến từ các tác phẩm cổ xưa và làm cơ sở cho các diễn viên ứng biến.

Tại thời điểm biểu diễn, công ty đã đặt một kịch bản ở phía sau sân khấu, trong đó chỉ ra lối vào và lối ra cho các diễn viên. Về phần mình, các cuộc đối thoại hầu hết được phát minh.

Cấu trúc

Mặc dù sự ngẫu hứng là chuẩn mực, Commedia del Arte không thiếu một cấu trúc cố định nhất định. Mỗi công ty có một đạo diễn sân khấu và một kịch bản để kiểm soát chức năng.

Đạo diễn đó cũng là một trong những diễn viên, thường là hiệu trưởng. Trước khi bắt đầu chương trình, phong tục là đưa ra một bản tóm tắt về cuộc tranh luận cho công chúng.

Các tác phẩm từng được phát triển trong ba hành vi và trong số đó, các màn trình diễn âm nhạc, nhào lộn hoặc khiêu vũ được xen kẽ.

Nhân vật

Nói chung, Comedia del Arte bao gồm ba nhóm nhân vật. Đầu tiên được thành lập bởi những người hầu, được gọi là Zanni. Đây là những người có nguồn gốc nông dân và họ đã sử dụng sự khéo léo và picaresque của họ để tồn tại trong thành phố.

Nhóm thứ hai là Vecchi, nhóm cũ. Họ đại diện cho Quyền lực dưới các hình thức khác nhau, cả chính trị và quân sự, bao gồm cả kinh tế hay trí tuệ.

Cuối cùng, có Innamorati (Người tình). Những người này không đeo mặt nạ, vì cảm xúc của họ phải được thể hiện trần trụi.

Harlequin

Harlequin là một phần của nhóm người hầu, Zanni. Anh ta đến từ Bergamo và được đặc trưng là sắc sảo, nhưng ngây thơ và ngu ngốc trong công việc của mình. Ông luôn cố gắng cải thiện mức lương của mình, thường làm việc cho một số thạc sĩ. Cuối cùng, anh ta đã nhận được nhiều đòn hơn tiền.

Tủ quần áo của anh ta được tạo thành từ các miếng vá và miếng vá, mặc dù theo thời gian, anh ta bắt đầu mặc bộ đồ kim cương điển hình. Mặt nạ của anh ta là da đen và anh ta đeo ria mép lớn, mà anh ta đã mất trong phiên bản tiếng Pháp của mình.

Polichinela

Tên tiếng Ý của anh ấy là Pulcinella và anh ấy đến từ Napoli. Đặc điểm chính của nó là một cái bướu, ngoài bộ đồ trắng.

Ông có một nhân vật cam chịu, với những suy nghĩ sâu sắc. Ngoại hình của anh ta đã lên án anh ta nhận được sự nhạo báng và đói khát, bất hạnh mà anh ta cố gắng vượt qua ca hát. Anh ta đeo mặt nạ đen và mũi móc.

Nhân vật này là nguồn gốc của một loại bù nhìn và trên thực tế, ở Pháp đã đổi tên thành Monsieur Guignol.

Colombia

Cô là một người hầu, bạn đồng hành của Harlequin. Anh ta chịu đựng sự tiếp cận của chủ, người đã nhầm lẫn sự kết hợp của cô gái với sự quan tâm yêu thương.

Quần

Quần được đóng khung trong nhóm của Cũ. Anh ta là một thương nhân giàu có từ Venice, và họ gọi anh ta là tuyệt vời.

Nhân vật này rất không tin tưởng và đáng ghét. Con gái ông là một trong những người tình và người cầu hôn của ông không bao giờ thích cha mình.

Anh ta mặc một chiếc áo choàng đen và đeo mặt nạ cùng màu, trong đó có một con dê trắng dê và mũi móc.

Bác sĩ

Mặc dù tuyên bố rằng ông là một thành viên của Đại học Bologna, nhưng trong nhiều dịp, ông cho thấy sự thiếu hiểu biết lớn. Ông pha trộn phương ngữ của mình với một tiếng Latin rất xấu.

Anh ta luôn mặc đồ đen, đội mũ có cánh rất rộng. Mặt nạ tương tự như của Quần.

Thuyền trưởng

Trong các nhóm nhân vật, Thuyền trưởng có một chút độc lập. Anh ta không phải là chủ cũng không phải là người hầu, cũng không phải người yêu. Tuy nhiên, ông đã hoàn thành việc đại diện cho Quyền lực, đại diện cho quân đội.

Anh ta thể hiện tình bạn với các bậc thầy, trong khi chế nhạo gây tổn thương cho những người hầu. Anh ta đến từ Tây Ban Nha và được biết đến như một kẻ khoe khoang và hèn nhát.

Bộ đồ của anh ta bắt chước theo các sĩ quan Tây Ban Nha của thế kỷ XVI, với một thanh kiếm lớn. Mặt nạ rất đẹp.

Đôi tình nhân

Một trong số họ từng là con gái của Pantalón và một người khác của Bác sĩ. Họ từng đeo những cái tên bucolic, như Angelica và Fabricio. Họ không đeo mặt nạ, phân biệt với các nhân vật còn lại.

Tài liệu tham khảo

1. Romero Sangster, Nicolás. Commedia dell'Arte. Lấy từ expreso.ec
2. Tạp chí nghệ thuật. Bộ phim hài nghệ thuật. Lấy từ revistadeartes.com.ar
3. Trampitán. Các commedia dell'arte. Lấy từ trampitan.es
4. Các biên tập viên của bách khoa toàn thư Britannica. Commedia dell'arte. Lấy từ britannica.com
5. Nhà hátHistory.com. Commedia dell'arte. Lấy từ theatrehistory.com
6. Kịch trực tuyến Commedia dell'Arte. Lấy từ dramaonlinel Library.com
7. Mặt nạ Ý. Nhân vật Commedia dell'Arte. Lấy từ italymask.co.nz
8. Hale, Cher. Những điều bạn cần biết về Commedia dell'Arte. Lấy từ thinkco.com