8 tính năng tương lai quan trọng nhất

các đặc điểm của tương lai chúng thay đổi tùy theo nghệ thuật mà chúng đề cập đến, mặc dù một số phổ biến là sự nổi bật của tính hiện đại và năng động.

Chủ nghĩa vị lai là một phong trào xuất hiện ở Ý trong thế kỷ XX lan rộng khắp châu Âu. Nó được phát hành bởi nhà thơ người Ý Filippo Tommaso Marinetti với ấn phẩm trong Figaro của Pháp vào năm 1909 Tuyên ngôn của tương lai.

Nó được phát triển ở Nga, Bỉ, Pháp, Nam Tư và các nước khác. Ở Ý, người ta cho rằng chủ nghĩa vị lai được chia thành hai giai đoạn: giai đoạn thứ nhất từ ​​năm 1909 đến năm 20 và giai đoạn thứ hai từ những năm 20 đến 1938. Giai đoạn thứ hai bị ảnh hưởng rất nhiều bởi tình hình chính trị thời đó.

Điều này nhấn mạnh sự nguy hiểm, phong trào, công nghệ, ánh sáng, đấu tranh và các hiện tượng khác mà các phong trào nghệ thuật trước đây đã không chú ý.

Phong trào này nổi lên ở Ý, nơi sự chuyên chế của thế giới cổ điển không cho phép những người trẻ tuổi thể hiện bản thân một cách nổi loạn. Chủ nghĩa vị lai có những đặc điểm chung và riêng của từng biểu hiện nghệ thuật. 

Bạn cũng có thể thấy 7 đặc điểm quan trọng nhất của Baroque.

Danh sách 8 đặc điểm chung của chủ nghĩa vị lai

1- Đây là một phong trào chống thời tiền sử, chống tự nhiên và phi nhân loại

2- Tôn vinh sự hiện đại

Phong trào đề cao sự hiện đại và kêu gọi các nghệ sĩ "giải phóng mình khỏi quá khứ". Điều thú vị là ngay tại Ý, nơi ảnh hưởng cổ điển có thể sờ thấy, phong trào này đã được giả mạo để kêu gọi từ chối nghệ thuật cổ điển.

Nghệ thuật Phục hưng và các dòng nghệ thuật khác được các nhà tương lai coi là một cách giải thích của chủ nghĩa cổ điển, không cho phép một thẩm mỹ mới phát triển.

Những người theo thuyết vị lai nổi loạn chống lại sự hài hòa của nghệ thuật cổ điển. Ví dụ, Chủ nghĩa lập thể từ chối đại diện cho thực tế theo thuật ngữ cổ điển, trong đó sự hài hòa của các hình thức chiếm ưu thế, mà thay vào đó biến sự tồn tại thành một thứ máy móc hơn, cho phép chúng ta nhìn thấy những hình thức cơ bản nhất..

3- Ngưỡng mộ máy móc

Những người tương lai yêu thích máy móc. Chủ nghĩa vị lai đã cố gắng loại bỏ văn hóa tư sản và lực phá hoại của nó thể hiện tính thẩm mỹ hung hăng của đời sống đô thị. Ý tưởng về sự hủy diệt của thực tế đã được các nhà tương lai tuyên bố.

4- Quan tâm đến việc ẩn

Những người theo thuyết vị lai tìm cách trình bày cho công chúng một thực tế chính yếu và tiềm ẩn hơn. Bị ảnh hưởng bởi triết lý về trực giác của Henri Bergson, họ đã tìm kiếm với sự giúp đỡ của các hình thức để đại diện cho ẩn. Cần nhớ rằng Bergson đã phát triển triết lý về chuyển động, suy nghĩ và những gì chuyển động, thời gian và không gian.

5- Tính năng động phổ quát

Những người theo thuyết vị lai tin vào sự năng động phổ quát như một nguyên tắc nghệ thuật và là nền tảng của sự phát triển của con người. Định đề này đã được phản ánh trong các biểu hiện nghệ thuật theo những cách khác nhau.

Ví dụ, Umberto Boccioni trong tác phẩm điêu khắc của mình Các hình thức liên tục độc đáo trong không gian (1913) đại diện cho sự chuyển động và thay đổi. Công việc của anh ấy không đại diện cho một khoảnh khắc trong thời gian, nhưng là năng động.

6- Lời xin lỗi của chủ nghĩa đô thị

Nghệ thuật của tương lai là một lời xin lỗi cho chủ nghĩa đô thị, cho "khu rừng bê tông", thành phố. Đặc điểm chính của chủ nghĩa đô thị tương lai là chủ nghĩa duy lý.

Các tòa nhà nên được thực tế. Ví dụ, nhà ga Florence Santa Maria Novella, được xây dựng bởi một nhóm kiến ​​trúc sư bao gồm cả Giovanni Michelucci.

7- Đó là một phong trào tượng trưng

Sức mạnh, sự di chuyển, bạo lực và sự hung hăng là những giá trị chính của chủ nghĩa vị lai và điều quan trọng nhất là thể hiện chúng trong các tác phẩm của ông.

Theo nghĩa đó, có thể nói rằng chủ đề của các tác phẩm không quan trọng lắm miễn là các giá trị này được phản ánh.

Liên quan đến các giá trị này, Futurism có thể được định nghĩa là một biểu tượng, theo nghĩa là nó đã sử dụng hình ảnh của một "bàn tay cứng" để thể hiện lực lượng hoặc sự hung hăng. Người ta cho rằng những người theo thuyết vị lai đã bị ảnh hưởng rất nhiều bởi biểu tượng của Pháp.

8- Xuất sắc về tính nguyên bản

Các nhà tương lai hoan nghênh các tác phẩm hoặc kỹ thuật ban đầu. Điều quan trọng là đại diện cho các giá trị tương lai theo cách độc đáo.

Ví dụ, các nhà tương lai học Nga đã hợp nhất chủ nghĩa vị lai với sự trừu tượng hình học, do đó tạo ra chủ nghĩa rayon. Độ dốc này trong bức tranh được làm nổi bật bởi màu sắc tươi sáng của nó. Một ví dụ sẽ là công trình Đèn điện bởi Natalia Goncharova hoặc Đỏ và xanh bởi Mikhail Larionov.

Đặc điểm cụ thể của chủ nghĩa vị lai

Bức tranh tương lai

Nó được đặc trưng bởi việc sử dụng các nét cọ kéo dài. Kỹ thuật này cho phép truyền chuyển động tốt hơn. Những người theo thuyết vị lai cũng thể hiện tâm trạng của họ, xen kẽ những đường kéo dài năng động với những khoảng trống. Bằng cách này, họ bày tỏ sự chán nản.

Các màu sắc rực rỡ là một cách để các họa sĩ tương lai làm nổi bật phong trào. Kỹ thuật vẽ cùng một hình ảnh nhiều lần bằng các màu khác nhau và áp đặt nó, không chỉ là một cách thể hiện sự chuyển động, mà còn là một kỹ thuật được phát triển dưới ảnh hưởng của điện ảnh và nhiếp ảnh.

Sự thành công của một hình ảnh với các màu sắc khác nhau được tạo ra và thể hiện một nhịp điệu, có thể hiểu là nhịp điệu của thành phố và sự phát triển và sự minh bạch trong hội họa và kiến ​​trúc có liên quan đến ý tưởng về thế giới tương lai, trong đó họ sẽ sử dụng các hóa đơn khác trong xây dựng và nghệ thuật.

Các vấn đề chính trị cũng được nhấn mạnh, đặc biệt là trong Chủ nghĩa vị lai Nga. Trong giai đoạn thứ hai của chủ nghĩa vị lai, Aeropittura chiếm ưu thế, tìm kiếm để phản ánh chuyến bay, máy bay và sự năng động của một thành phố phát triển. Một ví dụ về hội họa tương lai là Tàu vũ trang đang hoạt động (1915) bởi Gino Severini.

Kiến trúc tương lai

Ảnh hưởng đến Art Decó, nơi thống trị kiến ​​trúc trước Thế chiến thứ hai. Nó được đặc trưng bởi tính hợp lý của các tòa nhà và việc sử dụng không gian, ngoài việc sử dụng các vật liệu độc đáo như nhựa.

Kiến trúc của tương lai đã được phát minh lại trong Thời đại Không gian. Nó phát triển trong chủ nghĩa đô thị tương lai, đó là một quan niệm toàn diện về các thành phố của tương lai.

Một trong những nguyên tắc quan trọng nhất của kiến ​​trúc tương lai và đô thị là sự đổi mới không ngừng của thành phố. Trong tương lai, các ngôi nhà sẽ được xây dựng để có cuộc sống của một thế hệ và mỗi thế hệ nên xây dựng những ngôi nhà của riêng mình.

Hiện nay, kiến ​​trúc của tương lai đã được tái sinh trong chủ nghĩa tương lai mới. Trong những năm gần đây, nhiều tòa nhà của tương lai mới đã được xây dựng, như Nhà hát Opera Copenhagen.

Thiết kế đồ họa tương lai

Nó được đặc trưng bởi sự chuyển đổi của kiểu chữ truyền thống và trình bày các văn bản. Các văn bản đã trở thành thiết kế bố cục năng động với các bản vẽ gợi lên các giá trị tương lai.

Các văn bản được đặt theo đường chéo với độ tương phản của kích thước. Đôi khi, một văn bản được tạo thành các hình, tạo ra một nhân vật đa dạng và biểu cảm.

Năm 1910, "Tuyên ngôn của họa sĩ tương lai" đã được ký kết bởi Carrá, Balla, Severini và Luigi Russolo, người đã áp dụng lý thuyết tương lai vào nghệ thuật trang trí. Ví dụ, bản sửa đổi Lacerba.

Thời trang tương lai

Nó được phát triển từ Tuyên ngôn, mặc dù sự bùng nổ của nó có liên quan đến Thời đại vũ trụ. Trong thời đại này, các nhà thiết kế thời trang đã thử nghiệm các vật liệu mới và trang phục của họ trông giống như bộ đồ không gian.

Andre Courrèges, Pierre Cardin và Paco Rabanne là những người có số mũ lớn nhất của thời trang tương lai. Thời trang này được nhấn mạnh bởi sự phát triển của nhiều sản phẩm may mặc unisex.

Các nhà thiết kế ưa thích các hình dạng tròn, sự thoải mái và thực tế của bộ đồ và thường bỏ qua sự nữ tính, vì vậy họ đã bị chỉ trích.

Âm nhạc tương lai

Ông đã sử dụng tiếng ồn thành phố như những nốt nhạc. Ví dụ, tiếng click của máy đánh chữ hoặc tiếng ồn của thị trường trong thành phố. Những âm thanh này phải được tích hợp hài hòa với các nốt nhạc.

Năm 1910, Tuyên ngôn về âm nhạc tương lai rằng thay vì làm hỏng "tính thẩm mỹ" của âm nhạc tương lai, ông lại mô tả thái độ của "các nhạc sĩ tương lai". Họ đã phải từ bỏ các trung tâm giảng dạy âm nhạc cổ điển và cống hiến để tạo ra các tác phẩm của họ một cách tự do và bên ngoài ảnh hưởng của âm nhạc hàn lâm.

Bản tuyên ngôn này đã kêu gọi các nhạc sĩ thay thế các nốt nhạc và điểm số cho một bản nhạc miễn phí và cũng tuyên bố bài hát có giá trị tương đương với âm nhạc, vì trước đây các ca sĩ là nhân vật trung tâm trong bất kỳ dàn nhạc nào.

Đại diện lớn nhất của âm nhạc tương lai là Luigi Russolo, tác giả của Arte của tiếng ồn. Luigi đã xây dựng một bộ dụng cụ thí nghiệm có tên Intonarumori, trong đó ông sáng tác các tác phẩm như Sự thức tỉnh của thành phố. Những nhạc sĩ tương lai nổi tiếng khác là Arthur-Vincent Lourié và Alexander Goedick.

Nhà hát tương lai

Nó chủ yếu là một nhà hát đa dạng trong đó một số số ngắn được trình bày. Nó làm nổi bật vaudeville, một thể loại hài kịch nhẹ với vài nhân vật.

Nhà hát của tương lai đã từng chỉ có một hành động. Cũng nổi bật là hội trường âm nhạc, một loại vaudeville nổi tiếng ở Anh, nơi kết hợp biểu diễn, khiêu vũ và âm nhạc.

Nhà hát tạp kỹ trình bày nhiều hành vi, trong đó chúng không liên quan đến nhau. Chúng bao gồm số âm nhạc, ảo ảnh, thơ ca, đứng lên, xiếc, mẫu của kỳ lạ sinh học, tung hứng, vận động viên và vedettes.

Văn học tương lai

Ông nổi bật không chỉ vì những chủ đề mà ông đề cập, mà còn vì nỗ lực cách mạng hóa ngữ pháp của ngôn ngữ. Một trong những ý tưởng chính của văn học tương lai là sự từ chối các dấu chấm câu và các quy tắc ngữ pháp.

Các quy tắc và cú pháp ngữ pháp được coi là một mối phiền toái, một cái gì đó cản trở hoặc hạn chế sự sáng tạo của tác giả. Các quy tắc số liệu của thơ cũng được thay đổi.

Nhà thơ nổi bật nhất vì không tuân thủ các quy tắc này là Vladimir Mayakovsky, người khởi xướng chủ nghĩa vị lai Nga. Công việc của anh ấy Tát cho hương vị công cộng Đó là một bài phê bình về văn học trước chủ nghĩa vị lai. Thể loại văn học phát triển nhất trong thời đại là thơ.

Điện ảnh tương lai

Nó được đặc trưng bởi việc sử dụng ảo ảnh quang học. Đó là phong trào lâu đời nhất trong điện ảnh tiên phong châu Âu. Ý nghĩa văn hóa của nó rất rộng và ảnh hưởng đến tất cả các phong trào tiên phong sau đó.

Di sản của ông có thể được nhìn thấy trong các tác phẩm của Alfred Hitchcock. Việc sản xuất bộ phim tiên phong khá hạn chế.

Những bộ phim thử nghiệm đầu tiên của anh em Corradini, biệt danh Ginna và Corra, không được bảo tồn, nhưng người ta biết rằng họ đã sử dụng kỹ thuật cinepitture (phim màu bằng tay) với những nét màu rải rác và lẫn lộn. Điện ảnh tương lai được tiếp tục bởi điện ảnh biểu hiện của Đức.

Bộ phim tương lai quan trọng duy nhất là Thaïs, được quay vào năm 1917 và được đạo diễn bởi Anton Giulio Bragaglia. Một bản sao được lưu giữ tại Cinemateca de Francia. Câu chuyện là thông thường theo thời gian, nhưng các hiệu ứng được tạo ra bởi họa sĩ Enrico Prampolini đã tạo ra một thế giới ma quái và áp bức của các hình xoắn ốc và bàn cờ.

Có thể nhấn mạnh ảnh hưởng của kiến ​​trúc tương lai trong rạp chiếu phim. Ví dụ, kiến ​​trúc sư Virgilio Marchi đã thiết kế bộ hơn 50 bộ phim, trong số đó nổi bật Condottieri (1937) và Lạc vào bóng tối (1947).

Ẩm thực tương lai

Những người theo thuyết vị lai, những người có ý định ảnh hưởng đến tất cả các khía cạnh của cuộc sống hàng ngày, cũng đưa ra một tuyên ngôn ẩm thực. Filippo Tommaso Marinetti cũng xuất bản Tuyên ngôn nhà bếp tương lai xuất bản vào ngày 20 tháng 1 năm 1931. Mặc dù người ta cho rằng đầu bếp người Pháp Jules Maincave là tiền thân của những ý tưởng mà Marinetti giải thích trong tuyên ngôn của mình.

Marinetti tuyên bố rằng các phương pháp nấu ăn truyền thống là nhàm chán và ngu ngốc. Ông cũng cho rằng người Ý nên loại bỏ mì ống khỏi chế độ ăn uống của họ.

Nhà tư tưởng này đã gọi các nhà hóa học để thử nghiệm hương vị và tính nhất quán của thực phẩm, cho rằng cần phải tạo ra hỗn hợp mới và loại bỏ nĩa, dao, gia vị truyền thống, trọng lượng và khối lượng của thực phẩm. Marinetti tin rằng cần phải tạo ra những thay đổi.

Sau khi ra mắt bản tuyên ngôn, các hội nghị và tiệc chiêu đãi tương lai đã được tổ chức tại Ý và Pháp và nhà hàng "Santopalato" đã được khai trương. Marinetti sau đó sẽ xuất bản Nhà bếp tương lai của Marinetti và Fillia.

Tài liệu tham khảo

1. Humphreys R., Futurism, Cambridge, Nhà xuất bản Đại học Cambridge, 1999.
2. Verdone M., phong trào tương lai Il, Rome, Lucarini, 1986.
3. De Torre, Guillermo, Lịch sử văn học Vanguardia, Madrid, 1965.