Chia sẻ:
31 nhà điêu khắc nổi tiếng nhất trong lịch sử
các nhà điêu khắc nổi tiếng của lịch sử đã được các nghệ sĩ thị giác tạo ra các tác phẩm trong ba chiều bằng các vật liệu khác nhau như gỗ, đá, đá cẩm thạch, thủy tinh, đất sét hoặc kim loại. Trong dòng này, tác phẩm điêu khắc đòi hỏi một cảm giác nghệ thuật tiên tiến, khéo léo, chính xác và công việc vật lý tuyệt vời.
Nghệ thuật chạm khắc đã tồn tại từ đầu thời gian; Một số tác phẩm điêu khắc cổ nhất đã được ghi nhận có niên đại từ khoảng 10.000 năm trước Công nguyên. Hình ảnh này là một phần cơ bản của sự sùng đạo tôn giáo trong nhiều nền văn hóa.
Ở Hy Lạp cổ đại, những kiệt tác vĩ đại được sản xuất trong thời kỳ cổ điển. Trong thời trung cổ, điêu khắc gothic đã tìm cách đại diện cho sự đau đớn và niềm đam mê của đức tin Kitô giáo. Ít lâu sau, sự hồi sinh của các mô hình điêu khắc cổ điển trong thời Phục hưng đã tạo ra các tác phẩm điêu khắc nổi tiếng, như David của Michelangelo.
Ngày nay, điêu khắc hiện đại đã tránh xa các quá trình truyền thống và nhấn mạnh vào sự đại diện của cơ thể con người, tạo ra sự chuyển động của điêu khắc kiến trúc.
Bạn cũng có thể quan tâm đến danh sách kiến trúc sư nổi tiếng này.
Ai là nhà điêu khắc vĩ đại nhất trong lịch sử?
Miguel Angel Buônarroti (1475 - 1564)
Nhà điêu khắc người Ý, cũng như họa sĩ, kiến trúc sư và nhà thơ thời kỳ Phục hưng. Ảnh hưởng của ông đối với sự phát triển của nghệ thuật phương Tây là cơ bản. Những tác phẩm nổi bật nhất của ông trong điêu khắc là David và Lòng đạo đức, cả hai có thể được tìm thấy ở các thành phố Florence và Vatican, tương ứng.
Auguste Rodin (1840 - 1917)
Ông là một nhà điêu khắc người Pháp và được coi là cha đẻ của điêu khắc hiện đại. Ông được giáo dục trong trường nghệ thuật truyền thống, tuy nhiên ông đã phát triển một phong cách chắc chắn sẽ ảnh hưởng đến tương lai của điêu khắc. Trong số các tác phẩm chính của ông là Người suy nghĩ, Nụ hôn và Thời đại đồ đồng.
Donatello (1386 - 1466)
Nhà điêu khắc người Ý, nó đã phát triển từ thời kỳ đầu của Phục hưng tại thành phố Florence. Ông làm đá, đồng, gỗ, đất sét và vữa. Mặc dù đóng góp chính của họ là những tác phẩm điêu khắc hoành tráng (David, San Jorge), Donatello cũng thống trị thể loại phù điêu.
Constantin Brancusi (1876 - 1957)
Nhà điêu khắc, họa sĩ và nhiếp ảnh gia La Mã, ông đã phát triển sự nghiệp của mình tại Pháp. Ông được coi là người tiên phong của phong trào hiện đại và là một trong những người có ảnh hưởng lớn nhất của điêu khắc trong thế kỷ XX. Trong số những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là Cột vô tận và Chim trong không gian.
Antonio Canova (1757 - 1822)
Nhà điêu khắc người Ý thời kỳ Neo-Classicism. Nó nổi bật với các tác phẩm bằng đá cẩm thạch, lấy các yếu tố từ thời kỳ Baroque và sự hồi sinh của thời kỳ cổ điển. Trong số những tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của ông là Psyche Hồi sinh nhờ nụ hôn của Cupid, Ba Graces và Venus Victrix.
Lorenzo Ghiberti (1378 - 1455)
Nghệ sĩ người Ý thời Phục hưng đầu tiên, được biết đến như là người tạo ra các cánh cửa bằng đồng của Baptistery of Florence. Ông học nghề rèn và điêu khắc. Ông thành lập một xưởng điêu khắc kim loại là hạt giống của các nghệ sĩ trong thời gian của ông.
Pablo Picasso (1881 - 1973)
Nghệ sĩ thị giác, nhà thơ và nhà viết kịch Tây Ban Nha, đã dành phần lớn cuộc đời trưởng thành của mình ở Pháp. Được coi là một trong những nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất của thế kỷ 20, ông là người đồng sáng lập phong trào lập thể.
Ông đã tự học về điêu khắc và phát triển phong cách của riêng mình, ban đầu, nhưng luôn luôn đổi mới và chủ động..
Marcel Duchamp (1887 - 1968)
Nghệ sĩ người Pháp, nhập tịch Mỹ. Tác phẩm của ông gắn liền với chủ nghĩa lập thể, nghệ thuật khái niệm và chủ nghĩa dada. Cùng với Picasso và Matisse, ông được coi là một trong những họa sĩ định nghĩa sự phát triển mang tính cách mạng của nghệ thuật nhựa vào đầu thế kỷ 20.
Alexander Calder (1898 - 1976)
Nhà điêu khắc người Mỹ, được coi là người tạo ra "di động", một loại điêu khắc di động đạt được sự cân bằng tinh tế của các mảnh di chuyển bằng hành động chạm hoặc gió. Ông cũng sản xuất các hình dây và một rạp xiếc thu nhỏ mà ông tự vận hành.
Camille Claudel (1864 - 1943)
Nhà điêu khắc và nghệ sĩ đồ họa sinh ra ở Pháp. Anh ta chết trong bóng tối tương đối, tuy nhiên công việc của anh ta đã được công nhận về sự độc đáo sau khi anh ta chết.
Người ta tin rằng cô bị bệnh tâm thần khiến cô phá hủy phần lớn công việc của mình. Anh ta buộc tội Rodin ăn cắp ý tưởng của mình và âm mưu cho cái chết của anh ta.
Leonardo da Vinci (1452 - 1519)
Nghệ sĩ và nhà khoa học người Ý đã xuất sắc trong các lĩnh vực phát minh, hội họa, điêu khắc, kiến trúc, âm nhạc, toán học, kỹ thuật, văn học, giải phẫu, địa chất, thiên văn học, thực vật học, lịch sử và bản đồ học. Trong số các tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của ông là Ngựa và Rider, điêu khắc bằng đồng.
Andy Warhol (1928 - 1987)
Nghệ sĩ người Mỹ, nhân vật nổi bật của phong trào nghệ thuật thị giác được gọi là nghệ thuật pop. Tác phẩm của ông đã khám phá mối quan hệ giữa biểu hiện nghệ thuật, văn hóa người nổi tiếng và quảng cáo trong những năm 1960.
Tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của ông có thể là của ông Hộp long lanh, In lụa trên bản sao bằng gỗ của các hộp các tông được sử dụng để lưu trữ Chất tẩy rửa Độ sáng.
Salvador Dalí (1904 - 1989)
Nghệ sĩ siêu thực gốc xứ Catalan, ông là một trong những họa sĩ nổi bật nhất thời bấy giờ. Khả năng nghệ thuật của ông bị ảnh hưởng bởi các bậc thầy thời Phục hưng. Các tác phẩm của ông bao gồm các bộ phim, tác phẩm điêu khắc, hình ảnh và hợp tác với nhiều nghệ sĩ.
Trong số các tác phẩm điêu khắc chính của ông là Điện thoại Langosta và Sofa môi của Mae West, hoàn thành lần lượt vào năm 1936 và 1937.
Alberto Giacometti (1901 - 1966)
Nhà điêu khắc gốc Thụy Sĩ, ông cũng được biết đến như một họa sĩ hậu ấn tượng nổi tiếng. Ông thuộc về các phong trào siêu thực, biểu hiện, lập thể và chính thống. Tác phẩm điêu khắc hình người của ông, như Ba người đàn ông đi bộ, họ là dấu ấn của anh ấy.
Jean Arp (1886 - 1966)
Nhà điêu khắc, họa sĩ, nhà thơ và nghệ sĩ trừu tượng có nguồn gốc Pháp-Đức. Ông thuộc về các phong trào trừu tượng, siêu thực và dadaist. Nó được phân biệt với một số công nhận, trong số đó có Giải thưởng lớn về điêu khắc trong hai năm một lần của Venice vào năm 1954.
Một trong những tác phẩm được công nhận nhất của ông là Người chăn cừu, có thể được tìm thấy ở thành phố đại học của Venezuela, Venezuela.
Jean-Antoine Houdon (1741 - 1828)
Nhà điêu khắc Pháp tân cổ điển. Nó nổi bật cho việc tạo ra các bức tượng bán thân và tượng của các nhà triết học, nhà phát minh và nhân vật chính trị của minh họa. Trong số đó, ông đóng vai Benjamin Franklin, Voltaire, Moliere, Washington, Jefferson và Napoleon Bonaparte vào năm 1806.
Benvenuto Cellini (1500 - 1571)
Thợ rèn, nhà điêu khắc và nhạc sĩ người Ý. Ông thuộc về và là một trong những số mũ chính của chủ nghĩa phong cách. Ông đã thực hiện các tác phẩm điêu khắc quy mô lớn, như Cầu vàng của lâu đài Château de Fontainebleau, một trong những cung điện hoàng gia lớn nhất ở Pháp, nằm ở phía đông nam của Paris.
Frederic Auguste Bartholdi (1834 - 1904)
Nhà điêu khắc người Pháp, nổi tiếng với thiết kế của ông Tự do chiếu sáng thế giới, thường được gọi là Tượng nữ thần tự do. Tác phẩm điêu khắc được công bố vào năm 1886, như một món quà từ người dân Pháp cho người dân Mỹ. Người ta nói ở Pháp rằng người mẫu cho tác phẩm điêu khắc là mẹ của Bartholdi.
Bertel Thorvaldsen (1770 - 1844)
Nhà điêu khắc người Đan Mạch nổi tiếng quốc tế, ông đã dành phần lớn cuộc đời của mình ở Ý. Tác phẩm của ông được phát triển theo phong cách anh hùng tân cổ điển. Trong số các tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của ông là Nicolaus Copernicus và JozefPoniatowski ở Ba Lan cũng như của Tôi ở Munich.
Fernando Botero (1932-)
Nghệ sĩ tượng hình và nhà điêu khắc người Colombia, sinh ra ở Medellín. Phong cách đặc trưng của anh ấy, được gọi là "Boterismo", Đại diện cho mọi người trong các số liệu về tỷ lệ và khối lượng phóng đại.
Ông là nghệ sĩ sống người Mỹ Latinh được công nhận và trích dẫn nhiều nhất. Các tác phẩm của ông có thể được tìm thấy ở nhiều nơi trên thế giới, như Đại lộ Park ở New York và Đại lộ Champs Elysees ở Paris.
Naum Gabo (1890 - 1977)
Nhà điêu khắc nổi tiếng người Nga thuộc phong trào kiến tạo và là người tiên phong của nghệ thuật động học.
Tác phẩm điêu khắc của ông là hoành tráng và chủ yếu liên quan đến phong trào. Một ví dụ là Xoắn quay, một tác phẩm điêu khắc / đài phun nước chuyển động được tìm thấy tại Bệnh viện St. Thomas ở London.
Anthony Caro (1924 - 2013)
Nhà điêu khắc trừu tượng tiếng Anh. Nó được đặc trưng bởi việc sử dụng các vật thể và vật liệu công nghiệp của chất thải trong các tổ hợp điêu khắc kim loại.
Ông được coi là nhà điêu khắc người Anh hàng đầu trong thế hệ của mình. Trong sự nghiệp của mình, ông cũng hợp tác với các kiến trúc sư nổi tiếng, như Frank Ghery và Norman Foster.
Niki de Saint Phalle (1930 - 2002)
Nhà điêu khắc, họa sĩ và nhà làm phim người Pháp. Nhiều tác phẩm của ông lớn và được trưng bày ở các khu vực công cộng, chẳng hạn như Tympanum, tại Phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại ở Glasgow hoặc tác phẩm điêu khắc của Miles Davis bên ngoài khách sạn Negresco ở Nice.
Raymond Duchamp-Villon (1876 - 1918)
Nghệ sĩ người Pháp, anh trai của Marcel Duchamp, được dành riêng cho hội họa và điêu khắc. Về cơ bản, ông thuộc về phong trào lập thể và trong số các tác phẩm nổi bật nhất của ông là Torso của một chàng trai trẻ, các Biệt thự lập thể và Ma thuật, điêu khắc bằng đồng.
Umberto Boccioni (1882 - 1916)
Họa sĩ và nhà điêu khắc người Ý, đã giúp đặt nền móng cho phong trào tương lai. Mặc dù ông có một cuộc đời ngắn ngủi (ông qua đời ở tuổi 33), nhưng ảnh hưởng của ông rất rõ ràng đối với các nghệ sĩ thuộc các thế hệ sau.
Các tác phẩm của ông được lưu giữ trong các bảo tàng nghệ thuật, như Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York.
Andy Goldsworthy (1956 -)
Nhà điêu khắc, nhiếp ảnh gia và nhà môi trường người Anh. Ông đã sản xuất các tác phẩm được phát triển đặc biệt cho các địa điểm cụ thể nằm trong môi trường tự nhiên và thành thị. Sống ở Scotland bây giờ.
Edgar Degas (1834 - 1917)
Nghệ sĩ người Pháp, nổi tiếng với những bức tranh, tác phẩm điêu khắc, bản in và bản vẽ. Anh đặc biệt đồng nhất với chủ đề khiêu vũ, vì hơn một nửa các tác phẩm của anh bao gồm các vũ công.
Ông được coi là một trong những người sáng lập trường phái ấn tượng, mặc dù bản thân ông tự coi mình là một người thực tế. Trong số những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là Gia đình Bellelli.
Augusta man rợ (1892 - 1962)
Nhà điêu khắc người Mỹ gốc Phi, gắn liền với thời Phục hưng Harlem. Nghiên cứu của ông là nền tảng cho sự phát triển của một thế hệ nghệ sĩ đạt được danh tiếng quốc gia tại Hoa Kỳ. Ông đấu tranh cho quyền bình đẳng trong cộng đồng nghệ thuật.
Lorenzo Bartolini (1777 - 1850)
Nhà điêu khắc người Ý thời kỳ tân cổ điển. Nó chịu ảnh hưởng của Phục hưng Florentine. Trong số các tác phẩm điêu khắc chính của ông là Đài tưởng niệm Elisa Bonaparte và Nữ thần và Bọ cạp. Công việc của anh ấy cũng bao gồm một số lượng lớn các bức tranh và chân dung.
Jean Dubuffet (1901 - 1985)
Họa sĩ và nhà điêu khắc người Pháp có cách tiếp cận duy tâm đến thẩm mỹ đã hoan nghênh cái gọi là "nghệ thuật thấp" và loại bỏ các tiêu chuẩn truyền thống về cái đẹp ủng hộ cái mà ông coi là tầm nhìn chân thực và nhân văn hơn về việc tạo ra hình ảnh.
Ông được coi là người sáng lập cái gọi là "Art Brut" và bộ sưu tập các tác phẩm mà phong trào này tạo ra. Trong số các tác phẩm điêu khắc nổi bật nhất của ông là Tượng đài với Quái thú thường trực và Monumentau Fantome.
Henry Moore (1898 - 1986)
Nghệ sĩ người Anh, nổi tiếng với các tác phẩm điêu khắc bằng đồng bán trừu tượng, nằm ở các khu vực khác nhau trên thế giới. Các tác phẩm của ông chủ yếu thể hiện sự trừu tượng của hình người, thường minh họa các hình ảnh của bà mẹ và trẻ em.
Tác phẩm điêu khắc của ông thường bao gồm các không gian trống hoặc lỗ. Khả năng hoàn thành các công trình vĩ đại của anh đã mang lại lợi ích lớn cho anh trong suốt quãng đời cuối đời..
Tài liệu tham khảo
- Điêu khắc. Trích từ: visual-arts-cork.com.
- Lịch sử điêu khắc Trích từ: scholastic.com.