Công việc nhà hát là gì? (Tính năng)



Một chơi nó là một hình thức văn học phục vụ cho việc dàn dựng sân khấu. Đề cập đến phần viết, một vở kịch có cấu trúc được thiết kế để dàn dựng một tình huống mà nhà văn muốn thực hiện thông qua các màn trình diễn và thiết kế thiết lập.

Các nhà văn của vở kịch được gọi là nhà kịch. Trong đó, nhà viết kịch viết tất cả các đoạn hội thoại mà các nhân vật sẽ nói. Đây có thể là các cuộc hội thoại, từ chối, độc thoại, bài hát hoặc bất cứ điều gì liên quan đến giọng nói của diễn viên hoặc nữ diễn viên.

Tuy nhiên, tác phẩm nghệ thuật là một hệ sinh thái nơi một số yếu tố hội tụ cùng một lúc.

Ngoài ra, trong đó còn có phần mô tả thiết kế tập hợp trong đó tác phẩm sẽ được phát triển: những vật thể phải có, trang phục của các nhân vật là gì và chúng sẽ được tạo thành như thế nào, những hành động mà các nhân vật sẽ phát triển mà không nói chẳng hạn như sự dịch chuyển trên bàn, trong số nhiều thứ khác.

Có lẽ bạn quan tâm đến 15 tính năng nổi bật nhất của nhà hát.

Nguồn gốc của nhà hát

Khi chúng ta quan niệm chúng ngày nay, các vở kịch có nguồn gốc từ Hy Lạp cổ đại. Từ đó, chúng tôi chuyển từ chầu huyền bí và tôn giáo để bắt đầu diễn giải kịch tính.

Mục tiêu của các tác phẩm sân khấu kịch, hơn cả những khán giả cảm thấy được xác định, là giáo dục và hướng dẫn. Euripides và Sophocles là những nhà viết kịch chính của bi kịch.

Ít lâu sau, thể loại hài cũng xuất hiện. Điều này đã được ủy thác để châm biếm xã hội dưới hình thức chỉ trích. Điều đó đã trở thành sự nổi lên của trò hề.

Ở các vĩ độ khác, nhà hát ở Ấn Độ được phát triển trong lĩnh vực thần thoại để tôn vinh vị thần Brahma, giống như trong các văn bản của mình, ông chỉ ra các bài hát và điệu nhảy.

Các vở kịch, giống như bất kỳ đối tượng văn học, được phân loại thành thể loại. Bi kịch và hài kịch xuất hiện ở Hy Lạp cổ đại, nhưng trong suốt lịch sử của nhà hát phương Tây đã được thiết lập nhiều thể loại khác nhau như bi kịch, melodrama, ngoài việc sáp nhập với các nghệ thuật khác như âm nhạc trong vở opera và âm nhạc, cũng như khiêu vũ trong các tác phẩm bao gồm múa ba lê hoặc múa đương đại. 

Yếu tố Đặc điểm của vở kịch

Các vở kịch bao gồm các yếu tố khác nhau được phản ánh trong sáng tác bằng văn bản của nó. Các tác phẩm thường được chia thành các hành vi và những điều này thành cảnh. Ngoài ra, trong tác phẩm viết có ghi chú để chỉ ra cách đặt và cách các nhân vật nên hành động.

Hành vi

Các vở kịch được chia thành các hành vi, đây là những phần khác nhau của tác phẩm. Chúng khác nhau, nói chung, bởi sự thay đổi của tình huống hoặc môi trường.

Nó thường được đặt ở phần cuối của các hành vi vào thời điểm cao trào, các yếu tố quyết định, để duy trì căng thẳng và mời công chúng tiếp tục.

Giữa mỗi hành động có một khoảng, nghĩa là tạm dừng trong đó khán giả có thể rời khỏi phòng trong một thời gian ngắn hoặc không, trong khi các điều kiện sân khấu mới được chuẩn bị. Tuy nhiên, nhiều tác phẩm thường có một hành động duy nhất: chỉ tác phẩm dài nhất có nhiều hơn một.

Cảnh

Các hành vi, lần lượt, được chia thành các cảnh. Các phân định mà mỗi nhà soạn kịch đưa ra cho một cảnh thường thay đổi thường xuyên, vì vậy người ta thường tìm thấy các vở kịch trong đó các cảnh là một phần của cùng một môi trường và các cảnh khác trong đó bạn nhanh chóng thay đổi địa điểm và thậm chí các nhân vật trong cùng một kịch bản.

Các cảnh thường bắt đầu bằng một mô tả ngắn gọn về nhà viết kịch như một chú thích.

Văn bản chính

Được mệnh danh bởi một số là văn bản thuần túy, là kịch bản mà các nhân vật nói, bất kể họ là những lời tuyên bố, đối thoại hay độc thoại. Đó là yếu tố thiết yếu và thiết yếu của một vở kịch, về cơ bản là những gì các diễn viên nói. Ví dụ, đoạn này của hành động II, cảnh II của Romeo và Juliet:

Romeo: Tôi sẽ lên sàn. Chỉ gọi tôi là "tình yêu của tôi" và tôi sẽ được rửa tội lần nữa. Từ giờ tôi sẽ ngừng là Romeo!

Julieta: Bạn là ai, được bao bọc trong đêm, bạn ngạc nhiên về những bí mật của tôi theo cách như vậy?

Romeo: Tôi không biết cách thể hiện bản thân với một tên tôi là ai! Tên của tôi, thánh yêu mến, là đáng ghét đối với tôi, bởi vì nó là kẻ thù với bạn. Nếu tôi đã viết nó, tôi sẽ xé từ đó.

Julieta: Tôi vẫn chưa nghe được hàng trăm từ của ngôn ngữ đó và tôi đã biết giọng nói.

Văn bản phụ

Một số tác giả đặt cho nó tên của paratext, trong khi những tác giả khác gọi nó là một phần của ghi chú. Nhưng không còn nghi ngờ gì nữa, văn bản thứ cấp là một trong những động mạch quan trọng của các vở kịch.

Nó cung cấp thông số kỹ thuật của các cảnh ngay trước khi bắt đầu và thậm chí bên trong nó khi một trong các nhân vật thực hiện một số hành động phi ngôn ngữ.

Điều này được thấy rất rõ trong ví dụ này được viết bởi Lope de Vega, trong đó được chỉ ra bằng chữ in nghiêng thể hiện văn bản thứ cấp.

Fuenteovejuna

Đạo luật thứ ba

Cảnh XIV

Mệt mỏi với sự chuyên chế của chỉ huy Fernán Gómez, thị trấn Fuenteovejuna đã nổi dậy chống lại sự chuyên chế của ông và giết chết ông.

Lá: Những tiếng nói dường như đã nghe thấy, và họ, nếu tôi không cảm thấy tồi tệ, của một số người đưa ra sự đau khổ.

Nghe bằng tai chăm chú. Nói bên trong thẩm phán, và họ trả lời:

Thẩm phán: Nói thật đi, ông già tốt bụng.

Tài liệu tham khảo

  1. Brecht, B. (1942). Người tốt của Tứ Xuyên. Câu chuyện xã hội chủ nghĩa. Lấy từ socialiststories.com.
  2. Calderón, P. (2001). Cuộc sống là một giấc mơ Albacete: Sách trên mạng. Được phục hồi từ dipualba.es.
  3. De Vega, L. (s.f.). Fuenteovejuna. Barcelona: Đại học tự trị Barcelona. Lấy từ fundacionsiglodeoro.org.
  4. Biên tập Santillana. (2008). Ngôn ngữ và giao tiếp 1. Caracas: Biên tập Santillana.
  5. Nhà hát (2005). Bách khoa toàn thư Espasa. Không có gì đặc biệt.
  6. Peña, R. và Yépez, L. (2006). Ngôn ngữ và văn học Caracas: Nhà phân phối trường học.
  7. Pessoa, F. (2013). Nhà hát hoàn chỉnh. Caracas: El Perro và La Rana Publishing Foundation.
  8. Shakespeare, W. (2003). Romeo và Juliet. Buenos Aires: Thư viện ảo phổ quát. Phục hồi từ biblioteca.org.ar.
  9. Biệt thự, Y. (2007). Người có đôi chân mông. Caracas: El Perro và La Rana Publishing Foundation.