Nguồn gốc nghệ thuật lông, đặc điểm, kỹ thuật và tác phẩm



các lông nghệ thuật Đó là một loại hình nghệ thuật được làm bằng lông chim kỳ lạ, được sử dụng rộng rãi bởi các nền văn hóa đầu tiên của lục địa Mỹ. Hầu hết các bộ lạc của nước Mỹ (bao gồm cả các nền văn minh vĩ đại Mesoamerican) đã sử dụng lông chim để tạo ra những bộ trang phục đặc biệt.

Bánh kẹo Plumarias được sử dụng bởi các vị trí cao của các bộ lạc như biểu tượng của thần thánh và trách nhiệm. Nó được gọi là "amantecas" cho các nghệ nhân cống hiến cho việc thiết kế và chế tác các tác phẩm nghệ thuật lông vũ trong thời kỳ tiền Tây Ban Nha.

Với sự xuất hiện của người Tây Ban Nha đến vùng đất Mỹ, những người chinh phục đã rất ấn tượng với những mảnh đáng kinh ngạc được tạo ra. Do đó, họ bắt đầu đòi hỏi những lời bày tỏ của riêng mình với ý nghĩa Kitô giáo.

Mặc dù có sự phổ biến lớn mà nó có, nghệ thuật đang phân rã với các phong cách nghệ thuật mới và thiếu lông mịn của các loài chim như quetzal. Tuy nhiên, lông vũ lại bùng nổ trong Cách mạng Công nghiệp và trong thế kỷ 20.

Chỉ số

  • 1 Xuất xứ
    • 1.1 Những người định cư đầu tiên của Mỹ
    • 1.2 Những người yêu nhau
    • 1.3 Thời kỳ thuộc địa
  • 2 Đặc điểm
    • 2.1 Ý thức tôn giáo
    • 2.2 chủ đề Kitô giáo
    • 2.3 Ý nghĩa quân sự
    • 2.4 Độ trễ trong thời gian
  • 3 kỹ thuật
    • 3.1 Kỹ thuật cho các đối tượng phổ biến
    • 3.2 Kỹ thuật vẽ tranh bằng lông vũ
    • 3.3 Kỹ thuật sợi lông
  • 4 công trình
    • 4.1 Tuft của Mộctezuma
    • 4.2 Thánh lễ thánh Grêgôriô
    • 4.3 Lớp phủ của Zinacantepec
  • 5 tài liệu tham khảo

Nguồn gốc

Những người định cư đầu tiên của Mỹ

Nghệ thuật lông vũ được sinh ra với những người định cư đầu tiên của vùng đất Mỹ, họ bắt đầu sử dụng lông của các loài chim cho các hoạt động khác nhau. Nghệ thuật đa dạng theo phong tục của họ và các khu vực mà họ được đặt.

Nói chung, lông chim đã được sử dụng trong việc chế tạo hàng may mặc, trang trí trang trí và như là biểu hiện của hàng ngũ xã hội trong các bộ lạc. Đàn ông hay đàn ông có đẳng cấp cao mặc quần áo có lông từ đầu đến chân, để tạo sự khác biệt so với người thường.

Người Mexicas và Maya đã xây dựng những chiếc mũ lông đáng kinh ngạc của loài chim Quetzal, kèm theo đá vàng, khoáng chất và ngọc bích. Chúng được xem là biểu tượng của trách nhiệm và thiên tính.

Đối với các nền văn hóa tiền gốc Tây Ban Nha, các loài chim như đại bàng, chim ruồi, vẹt đuôi dài và quetzals là những loài linh thiêng và liên kết với các vị thần của chúng. Quần áo làm bằng lông của những con chim này được coi là những món đồ xa xỉ.

Đôi tình nhân

Nghệ thuật lông vũ phát triển mạnh mẽ hơn trong Đế chế Aztec. Hiện tại và do hậu quả của việc này, nghệ thuật lông vũ thường gắn liền với văn hóa Mexico.

Những người yêu nhau là những nghệ nhân đã cống hiến hết mình cho việc tái tạo nghệ thuật này trong Đế chế Aztec. Chúng được đặt tại Amatlán, Mexico. Trong thành phố này đã tập trung các số mũ chính đã mang lại sự sống cho nghệ thuật lông vũ.

Những người yêu nhau chịu trách nhiệm làm ra những bộ trang phục cho giới quý tộc, họ yêu cầu chúng phải được làm bằng những chiếc lông vũ đẹp nhất và đầy màu sắc.

Tất cả quần áo nên được chế tác bằng kim cương như vàng, bạc và kim cương. Trong văn hóa Aztec, hình bóng của "những người yêu riêng" chuyên làm những món đồ độc quyền cho quý tộc bắt đầu xuất hiện.

Thời kỳ thuộc địa

Khi thời kỳ thuộc địa bắt đầu vào thế kỷ XVI, nhiều người chinh phục Tây Ban Nha đã thấy hết sức ngạc nhiên trước những tác phẩm nghệ thuật được thực hiện bởi những người yêu nhau. Từ đó, anh bắt đầu một cuộc trao đổi sáng tạo với châu Âu, quản lý để truyền bá nghệ thuật lông vũ trên toàn thế giới.

Người Công giáo Tây Ban Nha quyết định giữ cho nghệ thuật lông vũ tồn tại và yêu cầu những người yêu nhau tạo ra các tác phẩm với họa tiết Kitô giáo. Từ yêu cầu của những người chinh phục, các nghệ sĩ bắt đầu tạo ra hình ảnh của các christ, trinh nữ và các vị thánh được làm bằng lông chim.

Tính năng

Ý thức tôn giáo

Trong thế giới mới, lông vũ có một ý nghĩa nghi lễ và tôn giáo. Đối với các nền văn hóa Mỹ, sự tiếp xúc giữa con người và thiên nhiên là thông qua quần áo. Vào thời điểm thực hiện các nghi lễ bản địa, họ bắt đầu trang trí trang phục bằng lông chim.

Những con chim là linh thiêng, bởi vì chúng được liên kết với các vị thần của gió vì khả năng bay tự nhiên của chúng. Ở Mesoamerica, phần lớn biểu tượng này nổi lên với sự mở rộng tín ngưỡng của thần Quetzalcoatl, thường được đại diện bởi một con rắn phủ lông chim Quetzal.

Trước đây người ta đã coi rằng lông vũ có đặc tính ma thuật và là biểu tượng của sự sinh sản, phong phú, giàu có và quyền lực.

Chủ đề Kitô giáo

Trong thời kỳ bùng nổ của nghệ thuật lông vũ, những người chinh phục đã đến châu Mỹ. Với ảnh hưởng của Công giáo của người Tây Ban Nha ở vùng đất của Thế giới mới, những người yêu nhau bắt đầu thực hiện các tác phẩm nghệ thuật với chủ đề Kitô giáo.

Các tác phẩm đầu tiên được làm bằng lông vũ được gọi là "khảm lông". Những tác phẩm này bao gồm việc tạo ra hình ảnh của Chúa Giêsu Kitô, Đức Trinh Nữ Maria và những cảnh trong Kinh thánh. Nhiều mảnh trong số này đã được gửi từ Mỹ đến Châu Âu.

Các đồ trang trí làm bằng lông vũ được đặt trên bàn thờ của các nhà thờ và được sử dụng làm phụ kiện trong trang phục của các linh mục.

Ý nghĩa quân sự

Một số chiến binh Aztec cũng sử dụng lông vũ như một biểu tượng của chiến tranh. Ví dụ, trong Đế chế Aztec, các "chiến binh đại bàng" đã sử dụng lông vũ từ những con chim săn mồi để che trang phục chiến tranh của họ.

Người Ấn Độ Carib và Guajiros thường sử dụng lông vũ trong quần áo của họ để đại diện cho số lượng kẻ thù đã bị loại bỏ trong các cuộc chiến. Người Hy Lạp, La Mã và các hiệp sĩ thời trung cổ có thói quen đặt những chiếc lông vũ lớn trong quần áo của họ.

Mũ của lính ngự lâm được trang trí bởi những chiếc lông vũ lớn trong thế kỷ XVII.

Độ trễ trong thời gian

Vào đầu thế kỷ XVII, nghệ thuật lông vũ giảm đáng kể. Nhiều con chim được sử dụng để tạo ra các mảnh quần áo bắt đầu trở nên khan hiếm.

Tuy nhiên, trong thế kỷ XX, việc sử dụng lông vũ trong mũ của phụ nữ một lần nữa được nối lại, một nét thanh lịch trong thời trang thời bấy giờ.

Mặc dù vậy, lông được sử dụng thường là gà mái, chim cút, vẹt, con công và vịt, được nhuộm bằng sơn tổng hợp.

Kỹ thuật

Kỹ thuật cho các đối tượng phổ biến

Trước khi bắt đầu tạo ra các phụ kiện như vòng tay hoặc mũ, những người yêu nhau phải bảo đảm lông vũ bằng dây thừng để giúp mang lại ba chiều cho đối tượng. Tiếp theo, chúng ta nên nghĩ đến một sự hỗ trợ sẽ đóng vai trò là cơ sở để tuân thủ hoặc dệt lông vũ vào quần áo.

Trong nhiều tác phẩm, những người yêu nhau đã tạo ra những mảnh nhỏ bằng vàng, bạc và đá quý.

Kỹ thuật vẽ tranh bằng lông vũ

Kỹ thuật vẽ tranh bằng lông vũ được phát triển với sự xuất hiện của người Tây Ban Nha và được coi là một trong những kỹ thuật phức tạp nhất của nghệ thuật lông vũ. Kỹ thuật vẽ tranh bằng lông vũ thường được gọi là "kỹ thuật khảm".

Phương pháp này được sử dụng chủ yếu trong các tấm khiên và các lớp cho các chiến binh thời đó; Đối với loại quần áo này, lông tốt nhất nên được sử dụng. Trước khi bắt đầu tác phẩm, cần phải đặt một lớp lông thông thường để bổ sung cho nền của tác phẩm.

Ở phần cuối của tác phẩm, các chi tiết được tạo ra với những chiếc lông quý giá để nó có được sự thanh lịch mong muốn. Trong thời kỳ tiền Tây Ban Nha, các nghệ sĩ đã đính lông vũ bằng bóng đèn phong lan.

Kỹ thuật sợi lông

Kỹ thuật sợi lông vũ là một kỹ thuật được thực hiện bởi các nghệ sĩ tiền gốc Tây Ban Nha và được coi là một kỹ thuật lỗi thời. Nhiều mảnh được làm từ trên xuống: một loại lông mềm khác với truyền thống.

Kỹ thuật này bao gồm sự kết hợp của hai sợi bông xoắn để hỗ trợ xuống. Với quy trình này, các loại vải có thiết kế lông khác nhau đã được hình thành.

Công trình

Tuft của Mộctezuma

các Tuft của Mộctezuma Đó là một vương miện lông vũ, theo truyền thống, thuộc về hoàng đế Aztec, Mộctezuma II.

Tác phẩm được làm bằng lông của chim quetzal, được trang trí bằng các loại lông khác, chi tiết bằng vàng và đá quý. Mặc dù nguồn gốc của nó là không chắc chắn, nhưng người ta biết rằng nó được tạo ra bởi những người yêu thích thời kỳ tiền sử.

Nó có chiều cao xấp xỉ 116 cm và đường kính 175 cm. Ông hiện đang ở Bảo tàng Dân tộc học ở Vienna, Áo. Theo nhiều học giả về nghệ thuật này, tác phẩm không được coi là một chùm hoặc mũ, mà là một lớp.

Thánh lễ San Gregorio

các Thánh lễ San Gregorio Đó là một bức tranh của người Aztec với lông vũ được thực hiện bởi Diego de Alvarado Huanitzin (cháu trai và con rể của Mộctezuma II). Tác phẩm phục vụ như một sự dâng hiến cho Giáo hoàng Paul III và được công nhận là một trong những tác phẩm nghệ thuật lông vũ lâu đời nhất với chủ đề Kitô giáo.

Nó được thể hiện trên một cái bàn, với các kỹ thuật vẽ tranh tường với các đặc trưng của nghệ thuật lông vũ. Tác phẩm kể về cảnh Thánh Thể do Giáo hoàng St. Gregory Đại đế thực hiện, vào một ngày Giáng sinh, khi phép lạ về sự xuất hiện của Chúa Kitô đã diễn ra.

Trong ảnh, Chúa Kitô thể hiện mình cho thấy vết thương của mình được bao quanh bởi các yếu tố của Bí tích Thánh Thể và những người tham dự Thánh lễ.

Lớp phủ của Zinacantepec

Lớp phủ của Zinacantepec Nó đại diện cho một trong những tác phẩm nổi bật nhất của thời kỳ thuộc địa. Tác phẩm này được chế tạo bởi những người nghiệp dư, sử dụng kỹ thuật của lông xoắn và xoắn.

Những cảnh xuất hiện trong lớp phủ ám chỉ một trong những huyền thoại Mexico liên quan đến việc tạo ra thế giới. Thông qua công việc, cái chết của đại bàng hai đầu được thuật lại khi nó trỗi dậy theo hướng vững chắc để trở thành mặt trời và mặt trăng.

Mảnh này đã được che chở và bảo quản kể từ khi thành lập. Ông hiện đang ở trong Bảo tàng quốc gia của người đẹp, ở Mexico. Nó được bảo vệ bằng kính bảo vệ nó khỏi ánh sáng, nhiệt và bụi.

Tài liệu tham khảo

  1. Tất cả về nghệ thuật lông vũ, Canal Again, (2014). Lấy từ youtube.com
  2. Thánh lễ San Gregorio, Cổng thông tin của Đại học Khiếu nại Madrid, (n.d.). Lấy từ ucm.es
  3. Lớp phủ của Zinacantepec mở ra một thùng chứa sẽ bảo vệ nó khỏi ánh sáng, bụi và lửa, Trang web của Viện Nhân chủng học và Lịch sử Quốc gia, (2015). Lấy từ inah.gob.mx
  4. Công việc làm lông của Mexico, Wikipedia bằng tiếng Anh, (n.d.). Lấy từ Wikipedia.org
  5. Tuft of Moctezuma: 10 sự thật thú vị về tác phẩm này, Janeth Ochoa, (n.d.). Lấy từ mexicodesconocido.com