7 đặc điểm của ấn tượng nổi bật nhất

các đặc điểm của chủ nghĩa ấn tượng, Áp dụng để vẽ tranh là nghệ thuật tham khảo nhất, chúng nổi bật về ánh sáng, màu sắc và nét của cọ vẽ. Đối với nhiều người, chỉ có hội họa nói trên và nhiếp ảnh và điện ảnh là những kỹ thuật nghệ thuật mà hiện tượng này có thể được phản ánh.

các ấn tượng là một phong trào nghệ thuật đã thể hiện chủ yếu trong hội họa, nhận được tên của Tranh trường phái ấn tượng.

Phong trào này phát sinh ở châu Âu, đặc biệt là ở Pháp và có được tầm quan trọng đặc biệt đối với các dòng không liên tục và sự vi phạm đánh dấu sự kết thúc của các giới hạn trong việc tái tạo hiện thực.

Tên ấn tượng phát sinh là kết quả của hình ảnh Ấn tượng: mặt trời mọc bởi Claude Monet. Như một sự thật tò mò, thuật ngữ này thực sự được đặt ra bởi một nhà phê bình nghệ thuật theo cách xúc phạm.

Đỉnh cao của nó là vào nửa sau của thế kỷ XIX ở châu Âu, cũng có thể mở rộng vào đầu thế kỷ 20.

Các tác giả của nó, mặc dù chủ yếu là người châu Âu, đã đi đến các vĩ độ khác nhau để vẽ. Các số mũ hàng đầu là Claude Monet, Fritz Melbye, Camille Pissarro, Paul Cézanne, Edgar Degas, trong số những người khác.

Có nhiều tranh luận về việc Ấn tượng có thể mở rộng sang các lĩnh vực khác như thế nào. Ví dụ, một số người cho rằng âm nhạc ấn tượng tồn tại, với Claude Debussy là tài liệu tham khảo.

Trong văn học của chủ nghĩa ấn tượng, anh em Edmond và Jules de Goncourt rất quan trọng, cũng được xác định là những người theo chủ nghĩa tự nhiên.

Các yếu tố và đặc điểm chính của chủ nghĩa ấn tượng

Giống như bất kỳ phong trào hình ảnh và nghệ thuật nói chung, Ấn tượng có những đặc điểm thiết yếu thường có trong hầu hết các tác phẩm của ông, độc lập với tác giả. Một số quan trọng nhất là:

1- Độ tinh khiết trong màu sắc

Một trong những yếu tố phân biệt ấn tượng nhất là vai trò của màu sắc trong tác phẩm là gì.

Ấn tượng có thể được phân biệt rõ ràng với các phong trào hình ảnh khác bằng cách quản lý để sử dụng màu sắc công cộng và thống nhất mà không nhất thiết ngụ ý sự bão hòa trong nhận thức của một tác phẩm nhất định.

Trong trường phái ấn tượng, dòng dõi của chiaroscuro bị phá vỡ, bởi vì nó áp đặt cùng một màu với một vài tông màu khi tô màu một đối tượng.

Ngay cả khi chiaroscuro không được sử dụng, các trò chơi bóng vẫn luôn có mặt. Đặc điểm này, nhiều phong trào sau này được thừa hưởng một số yếu tố, đặc biệt là các nhân vật tiên phong.

2- Hình thức

Sự hoàn hảo của hình thức, sự bắt chước tuyệt đối nhất của hiện thực được thể hiện trong một bức tranh, thậm chí không gần với mục tiêu chính của trường phái Ấn tượng.

Các họa sĩ của phong trào này gây ra rằng hình thức được xác định trực tiếp bởi màu sắc và sự chiếu sáng mà anh ta plasma.

Hình dạng của các yếu tố trong bức tranh phụ thuộc trực tiếp vào nguồn gốc của ánh sáng trong tác phẩm, cho dù đó là ánh sáng tự nhiên đầy đủ, ánh sáng tự nhiên được lọc hay ánh sáng nhân tạo. Ánh sáng và màu sắc có liên quan nhiều hơn hình thức trong trường phái ấn tượng.

3- Bàn chải geleltic

Tên này xuất phát từ dòng tâm lý của Gestalt, mặc dù các định đề của nó đã được nêu ra nhiều năm sau đó.

Tuy nhiên, thông qua việc này, các nguyên tắc của trường Gestalt có thể được làm sáng tỏ.

Chủ yếu, điều này được xác định lập luận rằng thông qua nhận thức, các phần không được kết nối có thể liên quan để tạo thành một tổng thể.

Ấn tượng có thể được xác định bằng nét vẽ Gestalt, bởi vì các tác giả của nó đã làm việc với một nét vẽ rất nhỏ, nhưng màu sắc tinh khiết làm cho mắt liên quan đến hình ảnh. Đi xa hơn một chút, số mũ lớn nhất của nét vẽ Gestalt là Seurat với các tác phẩm của mình.

4- Cảnh quan

Bức tranh đầu tiên của trường phái ấn tượng, của Monet, là một cảnh biển. Mặc dù nó không bao gồm toàn bộ, nhưng hầu hết các tác phẩm có thể được xếp vào mục lục ấn tượng đều cho thấy hình ảnh và cảnh quan thiên nhiên, đặc biệt liên kết với biển và cả các khu vực màu xanh lá cây.

Điều này không làm suy yếu sự tồn tại của các tác phẩm Ấn tượng nổi tiếng cho thấy con người và đồ vật.

Tuy nhiên, môi trường mà các tác giả đặt chúng thường được xác định để hiểu toàn bộ tác phẩm.

Để tìm kiếm phong cảnh, các tác giả như Fritz Melbye và Camille Pissarro đã đi đến các quốc gia xa như Nhật Bản, Trung Quốc và Venezuela, nơi họ tìm cách nắm bắt các thực tại khác của hành tinh từ quan điểm ấn tượng.

5- Ánh sáng

Trò chơi ánh sáng là một đặc điểm không thể thiếu cho sự phát triển của bức tranh về nhân vật ấn tượng.

Với ảnh hưởng lớn trong hình thức, nói chung trong các bức tranh trường phái ấn tượng, một hoặc một số điểm mà ánh sáng phát ra thường được đặt và biết liệu chướng ngại vật có xuất hiện hay không, để phản chiếu nó trong phần còn lại của bức tranh.

Điều này thể hiện một thách thức quan trọng đặc biệt đối với việc sử dụng màu sắc tinh khiết, làm giảm số lượng tông màu, mặc dù nó được ưa chuộng bởi nét vẽ Gestalt.

Các họa sĩ trường phái ấn tượng đã sử dụng để thay đổi ánh sáng của các bức tranh của riêng họ. Nó không giống nhau để vẽ một hoàng hôn như một cặp vợ chồng đùa giỡn trong công viên vào buổi trưa. Độ chính xác của vị trí của ánh sáng là một yếu tố đặc biệt khác của bức tranh ấn tượng.

6- Nguồn gốc châu Âu

Ấn tượng được sinh ra ở châu Âu, sau bức tranh được vẽ bởi Claude Monet có tiêu đề Ấn tượng: mặt trời mọc trong đó cho thấy một cảnh biển với sự kết hợp của màu xanh thuần khiết.

Louis Leroy, một nhà phê bình nghệ thuật, mô tả trường phái ấn tượng với bức tranh này, ngụ ý điều gì đó tiêu cực.

Mặc dù vậy, cái tên vẫn còn và đại diện cho tất cả các tác giả của thẩm mỹ viện độc lập Paris năm 1874, những người đã thấy các tác phẩm của họ được xác định trong hiện tại. Ấn tượng, mặc dù nó đi đến các châu lục khác, vẫn giữ các tác giả châu Âu.

7- Chủ nghĩa hiện thực

Có thể nói rằng trường phái ấn tượng không tìm cách thể hiện bất cứ điều gì, bởi vì tác giả đã coi cảnh đó đủ ấn tượng để tạo nên một bức tranh về nó.

Chủ nghĩa hiện thực là một yếu tố phổ biến trong số tất cả các tác giả theo trường phái ấn tượng, những người không dựa vào thực tế không có khoảnh khắc nào trong tiểu thuyết để vẽ.

Phong cảnh biển và hoang dã, sự đồng cảm của con người và chân dung thường là trong hầu hết các trường hợp thực tế, vì vậy ngay cả khi đó không phải là một phong trào nghệ thuật theo đuổi sự hoàn hảo, nó tìm kiếm một minh họa về thực tế hàng ngày.

Tài liệu tham khảo

1. (Ngày 20 tháng 4 năm 2015). Đặc điểm của trường phái ấn tượng. Arkiplus. Phục hồi từ arkiplus.com.
2. Ngân hàng Trung ương Venezuela. (s.f.). Camille Jacob Pissarro. Ngân hàng trung ương Venezuela. Lấy từ bcv.org.ve.
3. Ngân hàng trung ương Venezuela. (s.f.). Sigfried Georg (Fritz) Melbye. Ngân hàng trung ương Venezuela. Lấy từ bcv.org.ve.
4. Gersh-Nesic, B. (s.f.). Hướng dẫn cho người mới bắt đầu học trường phái ấn tượng. Học viện Khan. Lấy từ khanacademy.org.
5. Ocampo, E. (1981). Ấn tượng: hội họa, văn học, âm nhạc. Biên tập Montesinos.
6. Samu, M. (tháng 10 năm 2004). Ấn tượng: Nghệ thuật và hiện đại. Bảo tàng nghệ thuật đô thị. Lấy từ metmuseum.org.
7. Solana, G. (1997). Ấn tượng: tầm nhìn ban đầu: tuyển tập phê bình nghệ thuật (1867-1895). Siruela.