22 nghệ sĩ saxophone nổi tiếng nhất trong lịch sử

Có nghệ sĩ saxophone nổi tiếng đã nổi bật vì tạo ra những giai điệu đẹp, cho chất lượng âm thanh của chúng và cho sự độc đáo khi sáng tác.

Saxophone (hay saxophone) được phát minh vào năm 1840 bởi Adolphe Sax. Mặc dù nó là đặc trưng của nhạc jazz, ban đầu nó được hình thành như một nhạc cụ của dàn nhạc và ban nhạc quân đội.

Adolphe Sax là một nhà sản xuất nhạc cụ, nghệ sĩ sáo và nghệ sĩ clarinet người Bỉ làm việc tại Paris. Ông đã chế tạo saxophone ở nhiều kích cỡ khác nhau vào đầu những năm 1840, nhưng không có bằng sáng chế cho nhạc cụ này cho đến ngày 28 tháng 6 năm 1846.

Với âm thanh rất đặc biệt, saxophone được phát minh để tạo ra âm thanh nặng, năng lượng cao. Sax đã sản xuất một nhạc cụ gió rất mạnh và cung cấp cho các nhà soạn nhạc và nhạc công một thiết bị âm nhạc mới để khuếch đại âm thanh của âm nhạc phổ biến.

Nhạc cụ này đã chính thức được tiết lộ cho công chúng tại buổi thuyết trình tại một triển lãm ở Brussels năm 1841. Sax cũng đã trình diễn riêng cho các nhạc sĩ Paris vào đầu những năm 1840.

Ý định của Sax là phát minh ra một nhạc cụ hoàn toàn mới để cung cấp giữa các ban nhạc và dàn nhạc với âm thanh bass để bổ sung cho các phần (các tubas bắt đầu xuất hiện vào khoảng thời gian này với mục đích tương tự).

Lúc đầu, hầu hết các nhà soạn nhạc đều tránh xa saxophone vì họ không hiểu nhạc cụ. Sau một thời gian, saxophone đã trở thành tiếng nói quan trọng trong các tác phẩm của dàn nhạc.

Tuy nhiên, sự nổi tiếng của anh là do âm nhạc nổi tiếng của thế kỷ XX, và đặc biệt là nhạc jazz. Nhạc cụ đã trở thành một thành phần quan trọng của cả các ban nhạc lớn và các nhóm nhỏ.

Bằng cách nào đó, chính phần saxophone đã mang đến cho Big Band âm thanh đặc biệt. Những nghệ sĩ saxophone của Big Band đầu tiên bao gồm Jimmy Dorsey, Charlie Barnet và Johnny Hodges từ Dàn nhạc Duke Ellington.

Nhưng chúng ta hãy xem từng người một trong những nghệ sĩ saxophone nổi tiếng nhất trong lịch sử và tìm hiểu với họ nhiều điều hơn về nhạc cụ hấp dẫn này.

Top 20 nghệ sĩ saxophone nổi tiếng

1- Sando Pharoah

Nghệ sĩ saxophone vĩ đại Ornette Coleman (một nhân vật nổi bật trong danh sách này) từng mô tả Sanders là "saxophone tenor hay nhất thế giới". Nó xuất hiện từ các nhóm của John Coltrane vào giữa những năm 1960.

Nhạc cụ tinh tế này được biết đến với các kỹ thuật hòa âm và đa âm điệu, và đã là nền tảng trong sự phát triển của nhạc jazz miễn phí.

2- John Zorn

Nhà soạn nhạc, người sắp xếp, nhà sản xuất, nghệ sĩ saxophone và nhạc sĩ đa nhạc cụ này đã dành riêng cho các thể loại đa dạng như jazz, rock, Hardcore, cổ điển, lướt sóng, kim loại, klezmer, nhạc phim, âm nhạc xung quanh và ngẫu hứng.

Ông cũng kết hợp các phong cách khác nhau trong các tác phẩm tiên phong của mình. Đối với nhiều người, ông là một trong những nhà soạn nhạc quan trọng nhất của thế kỷ 20.

Zorn có lẽ được biết đến nhiều nhất với thành tích của mình Cuộc đua lớn, trở lại để làm việc các tác phẩm của Ennio Morricone.

3- Charlie Rouse

Nổi tiếng nhất với sự kết hợp hơn một thập kỷ với Thelonious Monk, Rouse cũng đã làm việc với Dizzy Gillespie, Billy Eckstine và Duke Ellington, và thu âm một số album solo. Âm sắc tuyệt vời và những dòng nhạc mạnh mẽ nhưng mạnh mẽ của nó làm cho âm thanh của nó có thể nhận ra ngay lập tức.

4- Eric Dolphy

Ông là một nghệ sĩ saxophone jazz, cũng như một nghệ sĩ thổi sáo và kèn clarinet. Trên thực tế, anh là một trong những nghệ sĩ độc tấu clarinet đầu tiên trong nhạc jazz. Ngoài ra, ông đã mở rộng vốn từ vựng và giới hạn của saxophone alto và là một trong những nghệ sĩ độc tấu sáo jazz quan trọng nhất.

Phong cách ngẫu hứng của anh được đặc trưng bởi việc sử dụng các khoảng rộng, ngoài việc sử dụng một loạt các kỹ thuật để tái tạo các hiệu ứng của con người và động vật mà hầu như các nhạc cụ của anh đều nói theo nghĩa đen.

Mặc dù tác phẩm của Dolphy đôi khi được phân loại là nhạc jazz miễn phí, nhưng các tác phẩm và độc tấu của ông thường bắt nguồn từ sự hòa hợp âm điệu thông thường của bebop và trong các dòng nhạc du dương cho thấy ảnh hưởng của các nhà soạn nhạc cổ điển hiện đại Béla Bartók và Igor Stravinsky.

5- Marion Brown

Ông là một nghệ sĩ saxophone jazz nổi tiếng là một thành viên quan trọng của nền nhạc jazz tiền phong của thập niên 60. Ông chơi cùng với các nhạc sĩ như John Coltrane, Archie Shepp và John Tchicai.

6- Roscoe

Mitchell là một nghệ sĩ saxophone nổi tiếng với kỹ thuật hoàn hảo của mình. Các chuyên gia định nghĩa anh ta là một nhân vật quan trọng trong jazz avant-gardene.

Ngoài công việc riêng của mình với tư cách là người lãnh đạo ban nhạc, Mitchell được biết đến với việc đồng sáng lập Đoàn nghệ thuật Chicago và Hiệp hội vì sự tiến bộ của các nhạc sĩ sáng tạo.

7- Haweman Hawkins

Hawkins là một nhạc sĩ cơ bản trong sự phát triển của saxophone trong nhạc jazz. Trên thực tế, ông là một trong những nhạc sĩ jazz nổi bật đầu tiên trên nhạc cụ của mình.

Vì vậy, trước Hawkins, chúng ta có thể nói rằng không có saxophone trong nhạc jazz. Và mặc dù Hawkins có mối liên hệ mật thiết với swing và ban nhạc lớn, anh ấy đã đóng một vai trò quan trọng trong sự phát triển của bebop trong những năm 1940.

Nghệ sĩ saxophone khổng lồ Lester Young (nhân vật sẽ xuất hiện trong danh sách này sau này) đã nói về Hawkins: "Theo như tôi quan tâm, tôi nghĩ Coleman Hawkins là Tổng thống".

Nhưng đây không phải là giải thưởng cuối cùng anh ấy nhặt được, không ai khác ngoài Miles Davis nói: "Khi tôi nghe Hawk, tôi đã học chơi ballad".

8- Fred Anderson

Anderson là một nhân vật trung tâm cho các nhạc sĩ của thập niên 60 vì sự thể hiện và sáng tạo của họ. Âm nhạc của anh ấy bắt nguồn từ những thành ngữ bop và hard bop, nhưng anh ấy cũng kết hợp những đổi mới trong nhạc jazz miễn phí..

9- Wayne ngắn hơn

Shorter là một nghệ sĩ saxophone người Mỹ có các tác phẩm đã trở thành tiêu chuẩn nhạc jazz và sản phẩm của anh đã được công nhận trên toàn thế giới, bao gồm 10 giải Grammy.

Ông cũng đã nhận được sự hoan nghênh vì đã thành thạo saxophone soprano, bắt đầu một triều đại rộng lớn vào năm 1970 với tư cách là người chiến thắng hàng năm của cuộc thăm dò Down Beat trên nhạc cụ đó, giành được giải thưởng cao nhất từ ​​các nhà phê bình trong 10 năm liên tiếp và của độc giả trong 18 năm. triều đại khó khăn của việc bỏ qua một trong những thành lập ngắn hơn.

Thời báo New York đã mô tả Shorter là "có lẽ là nhà soạn nhạc sống vĩ đại nhất trong nhạc jazz và là ứng cử viên cho ứng biến hay nhất trong lịch sử".

10- David S. Ware

Có thể nói rằng David S. Ware là nghệ sĩ saxophone tenor quan trọng nhất của thập niên 90, theo đánh giá của các nhà phê bình chuyên ngành và ý kiến ​​của các đồng nghiệp của ông.

Mặc dù anh bắt đầu tham gia vào nền nhạc jazz của thập niên 70, nhưng anh không trở nên nổi tiếng cho đến khi thành lập nhóm tứ tấu của riêng mình. Nó làm nổi bật âm thanh lớn của nó và làm chủ hoàn toàn kỷ luật về phrasing và hòa âm.

11- Joe Henderson

Ông là một nghệ sĩ saxophone jazz với sự nghiệp hơn 40 năm. Ông đã chơi với một số nhạc sĩ jazz giỏi nhất trong thời đại của mình và thu âm cho các nhãn jazz nổi bật nhất, bao gồm cả Blue Note.

12- Dexter Gordon

Gordon là một nghệ sĩ saxophone tuyệt vời và là một trong những người đầu tiên thích ứng nhạc cụ với ngôn ngữ âm nhạc tuyệt vời của Charlie Parker, Dizzy Gillespie và Bud Powell, ba thiên tài của thể loại này.

Âm thanh của Gordon được đặc trưng là "lớn" và rộng rãi, và có xu hướng chơi phía sau nhịp điệu.

Ông nổi tiếng vì hài hước giới thiệu các trích dẫn âm nhạc trong solo của mình. Một trong những ảnh hưởng chính của anh là Lester Young. Ngược lại, Gordon là người có ảnh hưởng sớm đến John Coltrane và Sonny Rollins.

13- Albert Ayler

Sau khi có kinh nghiệm ban đầu về R & B và bebop, Ayler bắt đầu ghi âm nhạc của mình trong kỷ nguyên jazz miễn phí của thập niên 60. Tuy nhiên, các nhà phê bình cho rằng nó không phù hợp với sự hiểu biết quan trọng được chấp nhận chung về jazz miễn phí.

Trên thực tế, phong cách của Ayler rất khó để phân loại và gây ra những phản ứng cực kỳ mạnh mẽ và khác biệt từ các nhà phê bình và người hâm mộ. Những sáng tạo của ông đã truyền cảm hứng cho nhiều nhạc sĩ jazz sau này.

14- Sông Sam

Rivers là một nhạc sĩ và nhà soạn nhạc jazz người Mỹ, người đã chơi soprano và tenor saxophone, cũng như bass clarinet, sáo, hòa tấu và piano.

Anh tham gia nhạc jazz từ đầu những năm 50, mặc dù anh được chú ý nhiều hơn vào giữa những năm 1960, với việc mở rộng nhạc jazz miễn phí.

Với sự thành thạo sâu sắc về lý thuyết âm nhạc, hòa âm và sáng tác, Rivers là một nghệ sĩ có ảnh hưởng và nổi bật trong nhạc jazz.

15- Anthony Braxton

Braxton là một trong những nhạc sĩ người Mỹ vĩ đại nhất hiện nay. Ông đã thu âm hơn 100 album và chơi saxophone trong tất cả các phiên bản của nó: soprano, mezzo-soprano, baritone, bass, clarinet, và piano, trong số những phiên bản khác.

Tuy nhiên, sự nghiệp của Braxton bắt đầu từ các nốt nhạc. Ông học triết học tại Đại học Roosevelt và giảng dạy tại Đại học Mills vào những năm 1980.

Sau đó, anh ta đi đến các hang động, anh ta là giáo sư âm nhạc tại Đại học Wesleyan ở Middletown, Connecticut (Hoa Kỳ), từ những năm 90 cho đến khi nghỉ hưu vào cuối năm 2013.

Ông dạy sáng tác âm nhạc và lịch sử âm nhạc, đặc biệt nhấn mạnh vào tiên phong.

16- Peter Brötzmann

Con số khổng lồ của âm nhạc châu Âu, nghệ sĩ saxophone này có thể dễ dàng nhận ra trong một số bản ghi âm bởi âm sắc đặc biệt của nó. Ông là một trong những nhạc sĩ jazz miễn phí quan trọng nhất ở châu Âu.

17- Ornette Coleman

Coleman là một con quái vật của saxophone và là một trong những người sáng tạo chính của phong trào nhạc jazz tự do của thập niên 60, một thuật ngữ mà ông đã phát minh ra với tên của một album vào năm 1961.

Anh ấy đã được trao học bổng MacArthur vào năm 1994. Album Sound Grammar của anh ấy đã nhận được giải thưởng Pulitzer 2007 cho âm nhạc. Ông qua đời vào năm 2015 và đám tang của ông là một sự kiện kéo dài hơn ba giờ (hơi cường điệu trong một nền văn hóa, nơi các nghi lễ là những khoảnh khắc chia tay ngắn ngủi).

18- Charlie Parker

Nói gì về thiên tài tuyệt đối này? Parker là một nghệ sĩ độc tấu nhạc jazz có ảnh hưởng lớn và là nhân vật hàng đầu trong việc phát triển bebop, một hình thức nhạc jazz đặc trưng bởi nhịp điệu nhanh, kỹ thuật điêu luyện và hòa âm cao cấp..

Charlie vĩ đại là một bậc thầy đã thay đổi cách anh chơi saxophone. Rapidísimo, điêu luyện và nguyên bản, đã đưa ra những ý tưởng hài hòa mang tính cách mạng, bao gồm các biến thể mới của hợp âm bị thay đổi và thay thế hợp âm.

Âm thanh của anh sạch sẽ và ngọt ngào, cũng như ảm đạm và xuyên thấu. Ngoài ra, Parker còn là một biểu tượng cho nền văn hóa đối lập và sau đó là Thế hệ Beat, nhân cách hóa nhạc sĩ jazz là một nghệ sĩ trí tuệ và không khoan nhượng.

19- John Coltrane

Maestro Coltrane là một nhà soạn nhạc và nhà soạn nhạc jazz jazz, người đã làm việc trên các thành ngữ bebop và hard bop.

Ông đi tiên phong trong việc sử dụng các chế độ trong nhạc jazz và sau đó ảnh hưởng đến sự tiên phong của nhạc jazz miễn phí. Ông đã chỉ đạo ít nhất năm mươi buổi ghi âm trong sự nghiệp của mình và xuất hiện với tư cách cộng tác viên trong nhiều album của các nhạc sĩ khác, bao gồm cả nghệ sĩ kèn Miles Davis và nghệ sĩ piano Thelonious Monk..

Khi sự nghiệp của anh phát triển, Coltrane và âm nhạc của anh có được một chiều kích tâm linh ngày càng cao.

Coltrane ảnh hưởng đến vô số nhạc sĩ, và vẫn là một trong những nghệ sĩ saxophone quan trọng nhất trong lịch sử âm nhạc. Ông đã nhận được nhiều giải thưởng và sự công nhận sau khi được phong thánh, bao gồm cả việc phong thánh của Giáo hội Chính thống châu Phi như Saint John William Coltrane và một giải Pulitzer đặc biệt vào năm 2007.

20- Sonny Rollins

Ở một nơi đặc quyền, chúng tôi có một nghệ sĩ saxophone, năm 2017, vẫn còn sống với 86 năm, mặc dù anh ấy đã không chơi trực tiếp từ năm 2012. Anh ấy có thể không thích các đồng nghiệp khác, nhưng ảnh hưởng và di sản của anh ấy là không ai sánh kịp.

Rollins được công nhận rộng rãi là một trong những nhạc sĩ nhạc jazz quan trọng và có ảnh hưởng nhất trong lịch sử, với sự nghiệp kéo dài bảy thập kỷ, trong thời gian đó, ông đã thu âm ít nhất sáu mươi album với tư cách là một nhà lãnh đạo.

Một số tác phẩm của ông, bao gồm "St. Thomas "," Oleo "," Doxy "," Pent-Up House "và" Airegin ", ngày nay là các tiêu chuẩn nhạc jazz.

21- Lester Young

Lester Young là một nhạc sĩ nhạc jazz người Mỹ, nghệ sĩ saxophone tenor và nghệ sĩ clarinet. Với biệt danh Pres hay Prez của Billie Holiday, anh là một trong những nhân vật quan trọng nhất trong lịch sử nhạc jazz.

22-Ben Webster

Ông là một nhạc sĩ nhạc jazz người Mỹ, nghệ sĩ saxophone tenor. Ông được coi là một trong những nghệ sĩ saxophone tenor "vĩ đại" của xích đu, cùng với Coleman Hawkins và Lester Young.

23-Grover Washington

Grover Washington Jr. (12 tháng 12 năm 1943-17 tháng 12 năm 1999) là nghệ sĩ saxophone jazz funk và soul jazz.1 Cùng với các nhạc sĩ như George Benson, David Sanborn, Chuck Mangione và Herb Alpert, ông được coi là một trong những người sáng lập nhạc jazz mượt mà.