Chia sẻ:
Nhà hát Phục hưng Nguồn gốc, Đặc điểm và Công trình
các nhà hát phục hưng đề cập đến các bộ phim truyền hình châu Âu từ khoảng thế kỷ mười lăm đến đầu mười bảy. Trong thời kỳ này, việc khám phá lại và bắt chước các tác phẩm cổ điển đã thiết lập nền tảng của nhà hát hiện đại. Theo nghĩa này, thời Phục hưng chủ yếu liên quan đến văn hóa và lý tưởng cổ điển.
Bộ phim truyền hình Phục hưng của Ý, Pháp, Tây Ban Nha và Anh phản ánh sự quan tâm và thi đua của kinh điển Hy Lạp và La Mã. Một trong hai hướng mà nhà hát Phục hưng ở châu Âu thực hiện dựa trên sự giải trí của quá khứ, một phong trào gọi là Tân cổ điển: nó tuân theo các quy tắc của người xưa như được giải thích bởi người hiện đại.
Các hướng khác của nhà hát tập trung nhiều hơn vào lời nói và cảnh của người Elizabeth và người Tây Ban Nha. Nhà hát của nước Anh là nơi phát triển nhất trong các tác phẩm của Shakespeare, Jonson, Marlow và những người khác.
Về phần mình, nhà hát Tây Ban Nha giống như nhà hát Elizabeth trong phần trình bày của nó, nhưng nó dựa nhiều vào chủ đề tôn giáo và các công ước thời trung cổ hơn là thay đổi ảnh hưởng tôn giáo mạnh mẽ của Giáo hội và chính phủ..
Chỉ số
- 1 Xuất xứ
- 1.1 Bi kịch Phục hưng
- 1.2 Hài kịch
- 2 Đặc điểm
- 3 vở kịch
- 3.1 Bi kịch
- 3.2 Hài kịch
- 4 công trình đại diện
- 5 tài liệu tham khảo
Nguồn gốc
Nhà hát thời Phục hưng bắt đầu ở Ý, với các học giả ban đầu cố gắng tái tạo các tác phẩm gốc Hy Lạp và La Mã, sau đó thích nghi với trang phục và lời nói đương đại.
Mối quan tâm mới trong phim truyền hình cổ điển bắt đầu với việc tái khám phá Euripides, Seneca, Plautus và Terence. Thơ ca của Aristotle được đưa ra ánh sáng trong thế kỷ mười lăm; điều này xác định thể loại kinh điển của bi kịch và hài.
Do đó, nghề diễn viên đã đi từ một tiếng xấu để có một phẩm giá mới, và thành lập các công ty chuyên nghiệp đầu tiên.
Thiết kế của sân khấu Phục hưng cũng có thể bắt nguồn từ các mô hình cổ điển, đặc biệt là Vitruvius (thế kỷ 1 trước Công nguyên). Ý tưởng của ông đã ảnh hưởng đến việc xây dựng những nhà hát kiên cố đầu tiên ở Ý và Pháp.
Mặt khác, các nhà hát của Vương quốc Anh và Tây Ban Nha đã điều chỉnh các đặc điểm của hàng hiên nhà trọ nơi các đại diện đã được thực hiện trước đó.
Ý tưởng Greco-Roman ảnh hưởng đến kiến trúc của nhà hát Ý. Các thiết bị cổ điển như periaktoi, một cấu trúc hình lăng trụ xoay để thay đổi cảnh quan nhanh chóng được kết hợp.
Các tính năng mới cũng đã được giới thiệu, chẳng hạn như vòm vòm. Điều này bao gồm một khung phân tách giai đoạn từ khán phòng. Thông qua vòm này bạn có thể thấy hành động của một vở kịch.
Bi kịch thời Phục hưng
Trong lĩnh vực bi kịch, ảnh hưởng chính đối với các nhà văn thời Phục hưng là tác phẩm của Seneca. Ngay trong năm 1315 Albertino Mussato (1261-1329) đã viết một bi kịch Latin, Ecerini.
Bi kịch lớn đầu tiên của thời Phục hưng là Sofonisba bởi Giangiorgio Trissino, viết năm 1515.
Trong nhà hát thời Phục hưng, những cảnh bi kịch trang trọng thường được xen kẽ với những đoạn xen kẽ: những bài hát và điệu nhảy được lấy từ các tác phẩm châm biếm Greco-Roman.
Những sự kết hợp này cuối cùng đã trở thành hóa trang ở Anh, opera ở Ý và ba lê ở Pháp.
Hài kịch
Việc phát hiện ra hài kịch La Mã, với các nhân vật đặc trưng và cốt truyện phức tạp, đã truyền cảm hứng cho các nhà viết kịch thời Phục hưng viết các tác phẩm tương tự.
Bộ phim hài quan trọng đầu tiên được viết bằng tiếng Ý là Calandria (1506) của Bernardo Dovizi da Bibbiena (1470-1520).
Ở Ý thế kỷ XVI, các tác giả của bộ phim hài bắt đầu kết hợp các khía cạnh của hài kịch La Mã và bi kịch với các yếu tố của kịch phụng vụ. Ludovico Ariosto (1474-1533) Một trong những tác giả chính của bộ phim hài uyên bác là Ludovico Ariosto (1474-1533).
Tính năng
- Không giống như các diễn viên trong nhà hát thời trung cổ, nhà hát Phục hưng bao gồm các diễn viên chuyên nghiệp: một số chuyên về vai bi kịch và những người khác trong vai trò truyện tranh. Vì họ không phải là thành viên của bang hội, họ được đặt dưới sự bảo trợ của hoàng gia. Theo cách này, họ được coi là đầy tớ và do đó, được phép hành động.
- Họ đều là đàn ông. Người trẻ nhất đóng vai nữ. Họ đã sử dụng những cử chỉ kịch tính nhất định một cách nhất quán để biểu thị cảm xúc cụ thể của khán giả.
- Nó bao gồm một nhà hát thân mật, vì diễn viên không cách khán giả của mình quá mười hai mét; và đã được thống nhất, trong khi cho phép sự tham dự của tất cả các tầng lớp xã hội.
- Lúc đầu, các nhà hát được thể hiện trong các quán rượu với các bảng được đặt cùng nhau như một sân khấu. Sau đó, họ được xây dựng cao ba tầng, xung quanh một không gian mở ở trung tâm.
- Thông thường, các nhà kịch sẽ viết kịch cho một công ty cụ thể. Họ đọc vở kịch cho các diễn viên và họ đã đưa ra ý kiến của họ. Do đó, các vở kịch từng là liên doanh giữa nhà văn và diễn viên.
- Các diễn giải của một tác phẩm là rất thường xuyên; với thời gian trôi qua, tần số này giảm xuống. Sau khoảng một năm rưỡi, công việc không còn được giải thích.
Nhà viết kịch
Trong nhà hát thời Phục hưng, các nhà soạn kịch của cả bi kịch và thể loại hài kịch nổi bật ở Ý, Tây Ban Nha, Anh và Pháp.
Bi kịch
Ý
Giangiorgio Trissino, Giambattista Giraldi Cinthio, Pietro Aretino, Giovanni Giraldi và Torquato Tasso.
Tây Ban Nha
Juan de la Cueva.
Anh
William Shakespeare, Thomas Kyd và Christopher Marlowe.
Pháp
Étienne Jodelle, Pierre Corneille, Thomas Corneille, Jean Racine và Jean Galbert de Campistron.
Hài kịch
Ý
Nicolás Machiavelli và Ludovico Ariosto.
Tây Ban Nha
Lope de Rueda và Bartolomé de Torres Naharro.
Anh
William Shakespeare và Ben Jonson.
Pháp
Molière (Jean-Baptiste Poquelin), Jacques Grévin và Pierre de Larivey.
Đại diện công trình
Các tác phẩm tiêu biểu nhất của nhà hát thời Phục hưng thuộc về nhà viết kịch người Anh William Shakespeare. Trong số các sản phẩm nổi tiếng nhất của ông là:
- Ricardo III (1592-93).
- Sự thuần hóa của Shrew (khoảng năm 1594).
- Giấc mơ của một đêm mùa hè 1596.
- Thương gia của Venice (1596-97).
- Nhiều tiếng ồn và ít hạt (1598-99).
- Romeo và Juliet (1595-96).
- Julio César (1599-1600).
- Ấp (1600-01).
- Othello (1603-04).
- Vua Lear (1605-06).
- Macbeth 1606.
Mặt khác, một số vở kịch của Christopher Marlowe là:
- Tamerlane vĩ đại (1587-88).
- Tiến sĩ Faust (1588-89).
- Người Do Thái của Malta (khoảng 1590).
Từ nhà viết kịch Ben Jonson, các tác phẩm sau đây nổi bật:
- Mọi người đều hết tâm trạng. (1598).
- Ngày lễ của Cynthia (1600).
- Nhà thơ 1601.
Tài liệu tham khảo
- Luật, J. (2013). Từ điển kịch Methuen của nhà hát. Luân Đôn: Bloomsbury.
- Viện Công nghệ Dublin. (s / f). Phục hưng: Nhà hát và Tiến sĩ Faustus. Lấy từ comp.dit.ie.
- Hồ Chí Minh, S. (1984). Bách khoa toàn thư về kịch thế giới. New York: McGraw-Hill.
- Westwood, M. (2012, ngày 24 tháng 5). Đặc điểm chính của kịch Phục hưng là gì? Lấy từ enotes.com.
- Galens, D. (2002). Phong trào văn học cho sinh viên. Farmington Hills: Gale.