Tiểu sử và đĩa hát của Édith
Édith Piaf (1915-1963) là một ca sĩ, nhạc sĩ và nữ diễn viên người Pháp có sự nghiệp khiến cô trở thành một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất thế giới. Từ lúc sinh ra cho đến khi qua đời, nữ ca sĩ đã trải qua một loạt bi kịch cá nhân đánh dấu nhân vật của mình.
Một số người cho rằng những khoảnh khắc khó khăn nhất mà anh ấy vượt qua đã ảnh hưởng theo một cách nào đó những diễn giải mà anh ấy đã thực hiện trong các bài hát của mình. Với sự giúp đỡ của các nhà soạn nhạc khác nhau, ông đã xoay sở để viết một số bài hát trở thành biểu tượng, cho cả lịch sử âm nhạc của Pháp và cho phần còn lại của thế giới. Trong số những phần quan trọng nhất của nó, chúng đã được tìm thấy Cuộc sống trong màu hồng Cuộc sống trong màu hồng và Không, tôi không hối tiếc bất cứ điều gì.
Người ta cho rằng những vấn đề mà cô ấy đã trải qua đã khiến cô ấy phải phụ thuộc vào việc tiêu thụ ma túy và rượu, điều này có thể làm suy giảm đáng kể sức khỏe của cô ấy.
Chỉ số
- 1 Tiểu sử
- 1.1 Năm đầu tiên
- 1.2 Mặc khải về tài năng
- 1.3 Bắt đầu sự nghiệp nghệ thuật của anh ấy
- 1.4 Âm nhạc và sân khấu
- 1.5 Thế chiến II
- 1.6 đáo hạn
- 1.7 Bi kịch tình yêu
- 1.8 Thuốc và hôn nhân
- 1.9 Moustaki và Sarapo
- 1.10 Cái chết
- 2 đĩa hát
- 2.1 Cuộc sống trong màu hồng
- 2.2 Đám đông
- 2,3 Milord
- 2.4 Không, tôi không hối tiếc bất cứ điều gì
- 3 tài liệu tham khảo
Tiểu sử
Năm đầu
Édith Piaf sinh ngày 19 tháng 12 năm 1915 tại Paris, Pháp, dưới cái tên Édith Giovanna Gassion. Những năm đầu tiên của cô được đặc trưng bởi một loạt những khó khăn mà cô bắt đầu vượt qua kể từ ngày sinh, kết quả của mối quan hệ giữa một ca sĩ du lịch và một nghệ sĩ nhào lộn.
Cha của ông, Louis Alphonse Gassion, đã rời bỏ mẹ mình, Annetta Maillard, để lại bà mang thai với Édith. Trước tình hình này, mẹ cô đã phải sinh ra Édith Piaf hoàn toàn một mình, giữa một con phố ở đất nước Gaul..
Các điều kiện bấp bênh trong đó người mẹ đầu tiên được tìm thấy đã thúc đẩy cô rời bỏ cô gái với bà ngoại của mình, Ma-rốc Emma Saïd Ben Mohamed. Một số người có giả thuyết cho rằng người phụ nữ đã cho Piaf uống rượu thay vì chai, với lý do là thức uống đã loại bỏ một số vi khuẩn.
Một thời gian ngắn sau đó, Piaf đã đoàn tụ với cha mình, người phải rời đi để chiến đấu trong cuộc chiến ngay sau cuộc hội ngộ của họ. Điều này khiến người đàn ông phải rời khỏi vị thành niên phụ trách bà ngoại, người là chủ của một nhà thổ, nơi cô được nuôi dưỡng.
Mặc khải tài năng
Khi cha của Édith Piaf trở về sau chiến tranh, ông đã đưa cô gái đi cùng. Một phần tuổi thơ của anh được dành cho việc diễn cùng cha trên đường phố, những khoảnh khắc mà ca sĩ trẻ phát hiện ra tài năng mà anh có..
Giả thuyết cho rằng khoảng 15 tuổi tách khỏi cha mình để tự mình bước vào một con đường mới.
Nhiều năm sau, anh yêu một người đàn ông mà anh có con gái đầu năm 1932, khi Piaf 17 tuổi; tuy nhiên, đứa trẻ đã chết hai năm sau khi bị bệnh viêm màng não. Sau cái chết của cô bé, nữ ca sĩ tiếp tục thể hiện tài năng âm nhạc của mình trên đường phố.
Sự kiên trì của anh cho phép vào năm 1935 được phát hiện bởi Louis Leplée, người quản lý một quán rượu Pháp. Người đàn ông đã thuê cô và đặt cho cô một cái tên nghệ thuật để làm việc tại nơi, trở thành nghệ danh chính thức của cô nhiều năm sau đó: "La Môme Piaf", được dịch sang tiếng Tây Ban Nha là "La Niña Piaf".
Bắt đầu sự nghiệp nghệ thuật của anh ấy
Làm việc trong quán rượu đã phục vụ Édith Piaf làm bàn đạp cho cùng năm đó để ra mắt trong nhà hát. Ngoài ra, một năm sau khi bắt đầu công việc tại quán rượu, Piaf được phát hiện bởi Nissim Jacques, được biết đến với tên Jacques Canetti, chủ sở hữu của công ty thu âm Polydor..
Ca sĩ trẻ đã ký hợp đồng với nhãn của Canetti và thu âm album đầu tiên của cô vào năm 1936, với tiêu đề là Những đứa trẻ của chuông, o Les Mômes de la cloche. Album là một thành công vang dội trong xã hội thời bấy giờ, khiến nó trở thành một trong những ca sĩ mới nổi nổi nhất thời bấy giờ.
Mặc dù vậy, Louis Leplée đã bị ám sát cùng năm anh ta thu âm album. Người ta cho rằng sự kiện này đã đưa Piaf vào đấu trường công cộng được xác định là một phần của vụ bê bối.
Người phụ nữ đã bị cảnh sát thẩm vấn trong quá trình điều tra vụ án, gây nguy hiểm cho sự nghiệp của cô; tuy nhiên, ngay sau đó, nhà soạn nhạc người Pháp Raymond Asso đã giúp cô tiếp tục định hướng nghệ thuật của mình và bỏ lại những vụ bê bối công khai.
Nhiều năm sau cuộc xung đột, Piaf bắt đầu xuất hiện tại các hội trường danh tiếng của Paris, có các nhà soạn nhạc như Marguerite Monnot và Michel Emer để viết các bài hát chỉ dành cho cô.
Âm nhạc và sân khấu
Năm 1936, ca sĩ đã ra mắt tại một trong những nhà hát có tầm quan trọng lớn hơn ở Paris và có những tài liệu tham khảo, có lẽ, Asso đã thuyết phục được giám đốc của địa điểm này. Bài thuyết trình của anh ấy đã thành công và sự nghiệp của anh ấy đã có một bước tiến lớn.
Cùng năm đó anh tham gia Cậu bé, được biết đến như là The Garçonne: bộ phim đầu tiên của anh, phụ trách đạo diễn, biên kịch và diễn viên người Pháp Jean de Limur.
Một số người cho rằng bốn năm sau, vào năm 1940, Piaf đã gặp nam diễn viên Paul Meurisse, người được cho là anh ta có một mối quan hệ lãng mạn.
Năm đó, ca sĩ đã chiến thắng trong nhà hát Paris "Bobino" nhờ một bài hát được viết cho cô và cho Meurisse, bởi Jean Cocteau, được đặt theo tên Le Bel Indiférent, o Bel vô tư như được biết trong tiếng Tây Ban Nha.
Theo nhiều nguồn thông tin, tác phẩm này cho phép Piaf thể hiện tài năng của mình để diễn giải nghệ thuật kịch tính.
Năm 1941, anh đóng cùng Meurisse trong phim Montmartre-sur-Seine, đạo diễn Georges Lacombe. Trong quá trình sản xuất bộ phim, Édith Piaf đã gặp gỡ Henri Contet, một nhà viết lời, nhà phê bình phim và diễn viên đã trở thành một trong những nhà soạn nhạc chính của ca sĩ..
Chiến tranh thế giới thứ hai
Trong thời kỳ chiến tranh, Piaf dứt khoát từ bỏ tên nghệ thuật của mình để trở thành Édith Piaf. Người ta cho rằng tại thời điểm đó, ông đã tổ chức các buổi hòa nhạc, trong đó ông đã biểu diễn các bài hát có ý nghĩa kép để thực hiện một cuộc gọi để chống lại cuộc xâm lược của Đức Quốc xã.
Ngoài ra, người ta cho rằng ca sĩ người Pháp đã trở thành một người bảo vệ trung thành cho các nghệ sĩ Do Thái bị chính quyền Đức bức hại.
Trưởng thành
Theo các ghi chép lịch sử thời đó, vào năm 1944, khi Piaf xấp xỉ 29 tuổi, anh xuất hiện tại Mouline Rouge. Đây là một trong những quán rượu nổi tiếng nhất ở Paris. Ở đó, người ta cho rằng anh đã gặp nam diễn viên người Pháp gốc Ý Yves Montand, người mà anh đã yêu.
Piaf đã giới thiệu ca sĩ với những người nổi tiếng của chương trình; Ngoài ra, người ta cho rằng anh ta chịu trách nhiệm về sự nghiệp của Montand đến mức mà Henri Contet đến để viết bài hát cho anh ta.
Năm 1945, chính Édith Piaf đã viết một trong những bài hát được quốc tế công nhận nhất: La vie en hoa hồng, được biết đến trong tiếng Tây Ban Nha như Cuộc sống trong màu hồng. Người ta cho rằng chủ đề ban đầu không được tính đến và ca sĩ phải mất hơn một năm để giải thích nó..
Một năm sau, năm 1946, Montand và Piaf tham gia bộ phim Étoile sans lumière, còn được gọi là Ngôi sao không có ánh sáng, Trong chuyến lưu diễn của hai vợ chồng.
Cùng năm đó, nghệ sĩ đã gặp nhóm Compagnons de la Chanson (Bạn đồng hành của bài hát), với người mà anh ấy giải thích Les Trois Cloches (Ba tiếng chuông), một tác phẩm rất thành công ở đất nước anh ấy.
Bi kịch tình yêu
Năm 1948, khi nghệ sĩ đang lưu diễn ở New York, cô đã gặp một võ sĩ người Pháp nổi tiếng thời bấy giờ tên là Marcel Cerdan.
Cả hai đã yêu nhau, nhưng một năm sau, vào ngày 28 tháng 10 năm 1949, vận động viên này đã đi du lịch để gặp Piaf khi anh gặp tai nạn máy bay gây ra cái chết.
Sự kiện này đã thúc đẩy người phiên dịch viết với Marguerite Monnot một trong những bài hát nổi tiếng nhất của cô: L'Hymne à l'amour, được biết đến trong tiếng Tây Ban Nha như Quốc ca của tình yêu.
Câu chuyện bi thảm của nữ ca sĩ, cả từ thời thơ ấu và từ cuộc sống tình yêu của cô, đã mang đến một phong cách ấn tượng cho đến sự biểu cảm của giọng nói, vì vậy cô có thể khiến người nghe phải trầm trồ với những diễn giải mà cô thường làm với mất mát và tình yêu.
Năm 1951, hai năm sau cái chết của võ sĩ, Édith Piaf đã gặp ca sĩ, nhạc sĩ người Pháp Charles Aznavour, ngoài việc viết các bài hát như Cộng với bleu qui vos yeux (Nhiều màu xanh hơn mắt bạn) hoặc Jezebel, ông cũng trở thành trợ lý, thư ký và tâm sự của mình.
Ma túy và hôn nhân
Cùng năm đó, nữ ca sĩ gặp Aznavour, cô bị hai vụ tai nạn giao thông. Rõ ràng, vụ tai nạn thứ hai khiến cô bị tổn thương nặng nề và đau đớn, điều đó đòi hỏi cô phải được tiêm một liều morphine; Vài ngày sau cô đã nghiện thuốc giảm đau.
Được biết, cô có liên quan đến việc nghiện rượu và ma túy. Bất chấp sự chán nản do mất Cerdan, người phụ nữ Pháp đã gặp ngay sau khi ca sĩ người Pháp Jacques Pills, người được cho là đã kết hôn vào tháng 7 năm 1952 tại một nhà thờ ở New York.
Năm 1953, do nghiện ngập, anh bắt đầu một quá trình phục hồi chức năng để tự giải độc cho những loại thuốc mà anh tiêu thụ và nó đang dần phá hủy anh..
Piaf và Pills ly dị vào năm 1956, bốn năm sau khi họ kết hôn. Cùng năm đó, Piaf trở thành một nhân vật quan trọng trong các chương trình của các phòng âm nhạc; anh ta đã giảm được mức tiêu thụ rượu đáng kể, nhưng sức khỏe của anh ta đã ở trong tình trạng xấu đi do nghiện.
Moustaki và Sarapo
Năm 1958, anh gặp ca sĩ kiêm nhạc sĩ kiêm diễn viên Georges Moustaki, người mà anh bắt đầu một mối quan hệ. Vài tháng sau, Piaf bị tai nạn giao thông với tình yêu mới khiến sức khỏe của cô ngày càng xấu đi..
Năm 1959, ca sĩ bị ngất khi đang ở trên sân khấu ở New York, vì vậy cô được phẫu thuật khẩn cấp. Ngay sau khi Moustaki rời bỏ cô.
Trong hai năm tiếp theo, Piaf tiếp tục viết các bài hát với sự giúp đỡ của các nhà soạn nhạc khác; tuy nhiên, vào năm 1961, ông lại leo lên bục của El Olimpia, một nhà hát ở Paris, phải đối mặt với sự cần thiết phải trang trải các vấn đề tài chính của mình.
Cùng năm đó, anh đã gặp người đàn ông cuối cùng anh yêu: Theophanis Lamboukas, một ca sĩ và diễn viên người Pháp có biệt danh là ca sĩ "Sarapo". Vào tháng 10 năm 1962, cả hai người nổi tiếng đã kết hôn.
Tình trạng sức khỏe ngày càng suy yếu của anh không ngăn anh tiếp tục chiến thắng trong thế giới âm nhạc trong một vài năm, nhờ vào giọng hát hay.
Cái chết
Édith Piaf đã trải qua những tháng cuối đời ở Pháp. Một căn bệnh ung thư gan đã giết chết ông ở tuổi 47, vào ngày 10 tháng 10 năm 1963 tại Plascassier, một xã Gallic nằm ở thị trấn Grase của Pháp.
Tuy nhiên, người ta cũng tin rằng ca sĩ người Pháp có thể đã chết vì chứng phình động mạch do suy gan, một căn bệnh thường được gây ra bởi sự dư thừa của thuốc và rượu.
Hàng ngàn người đã tham dự lễ tang của Édith Piaf, người được chôn cất tại nghĩa trang Père Lachaise, nằm ở Paris.
Danh sách đĩa hát
Cuộc sống trong màu hồng
Được một số người coi là bài hát cờ của Édith Piaf và một giai điệu của lịch sử âm nhạc Pháp, Cuộc sống trong màu hồng Nó được viết bởi ca sĩ vào năm 1945.
Giai điệu được sáng tác bởi Louis Gugliemi, được biết đến với tên Louiguy; người ta cho rằng Marguerite Monnot cũng tham gia vào việc xây dựng bài hát.
Lúc đầu, giá trị của tác phẩm không được tính đến bởi các đối tác của thông dịch viên và nhóm của anh ta; tuy nhiên, hơn một năm sau khi được viết bài hát đã có tác động lớn đến xã hội thời bấy giờ.
Đám đông
Xuất bản năm 1957, Đám đông, được biết đến như là La Foule, là một bài hát được viết ban đầu bởi nhà soạn nhạc người Argentina Ángel Cabral vào năm 1936 và được trình diễn bởi nhiều nghệ sĩ ở cấp độ quốc tế.
Các mảnh ban đầu được gọi là Không ai biết về nỗi khổ của tôi. Người ta cho rằng khi Édith Piaf nghe bài hát này, anh đã quyết định mang giai điệu đến Pháp và rằng, một lần ở đó, một tác giả khác đã thay đổi lời bài hát và tiêu đề của tác phẩm để giữ phần nhạc cụ; thời điểm mà nó tình cờ được gọi Đám đông.
Milord
Được sáng tác bởi Georges Moustaki và được trình diễn bởi Marguerite Monnot, bài hát này được thu âm vào năm 1959. Người ta nói rằng nó được lấy cảm hứng từ thời thơ ấu của ca sĩ khi cô sống trong nhà thổ của bà ngoại. Milord nó trở thành một trong những tác phẩm âm nhạc quan trọng nhất của thế kỷ XX ở châu Âu.
Không, tôi không hối tiếc bất cứ điều gì
Được biết đến nhiều hơn bằng tên của nó trong tiếng Pháp, "Non, je ne regrette rien"Có phải một trong những bài hát được giải thích bởi Piaf đã đạt được nhiều danh tiếng hơn.
Bài hát được ca sĩ trình diễn vào năm 1960 khi hai nhà soạn nhạc tặng cô bản nhạc để hát nó. Bài hát này đạt được thành công đến mức nó được giải thích và sử dụng bởi nhiều nghệ sĩ trên khắp thế giới.
Tài liệu tham khảo
- Édith Piaf, Portal Musique, (2008) Lấy từ musique.rfi.fr
- Édith Piaf, Wikipedia bằng tiếng Pháp, (n.d.). Lấy từ wikipedia.org
- Édith Piaf, Portal Liinteraute, (n.d.). Lấy từ li INTERNaute.com
- Édith Piaf, Wikipedia bằng tiếng Anh, (n.d.). Lấy từ org
- Édith Piaf, Cổng thông tin bách khoa toàn thư Britannica, (2018). Lấy từ britannica.com
- Tiểu sử Édith Piaf, Tiểu sử Cổng thông tin, (n.d.). Lấy từ tiểu sử.com
- Chín bài hát mà chúng ta vẫn nhớ Édith Piaf, Daily Portal El País của Tây Ban Nha, (2015). Lấy từ elpais.com