11 vũ công nổi tiếng của lịch sử và tin tức (phụ nữ và nam giới)



Có vũ công nổi tiếng người đã nổi bật trong suốt sự nghiệp của họ cho kỹ thuật họ đã đạt được và vẻ đẹp của các phong trào của họ. Trong lịch sử của chúng ta, chúng ta có thể nói rằng khiêu vũ đã được hình thành như khả năng sáng tác với sự chuyển động của cơ thể. Với những chuyển động này, các nhân vật nhảy múa được tạo ra, từ đó tạo ra tác phẩm, một tác phẩm được xác định là vũ đạo.

Từ thời cổ đại, văn hóa Hy Lạp đã có khái niệm nghệ thuật gắn liền với sự chuyển động của cơ thể với quán tính tự nhiên, lần lượt được thúc đẩy bởi nhận thức thính giác của cá nhân. Với ý tưởng này, các vũ công cũng được coi là đại diện của con người liên quan đến tôn giáo hoặc tâm linh.

Sau đó, trở lại vào thế kỷ XVII, Louis XIV của Pháp đã chính thức giới thiệu và phê chuẩn múa ba lê như một điệu nhảy giải trí dành cho giới thượng lưu và đến lượt mình, là một phần rất tiêu biểu ở Tây Âu về nghệ thuật.

Kể từ đó, khái niệm và ý nghĩa mà các vũ công giải trí cho người xem của họ vẫn không thay đổi cho đến đầu thế kỷ 20, múa đương đại và khiêu vũ hiện đại xuất hiện như những môn học mới dựa trên múa ba lê. Những thứ này, được tung ra trong một số lượng lớn các phong cách nhảy miễn phí, tạo ra một trào lưu biểu hiện của nghệ thuật này.

Dưới đây là danh sách 20 vũ công (nam và nữ), bao gồm một số người nổi tiếng nhất trong lịch sử và ngày nay-

Marie Louise Fuller (1862-1928)

Được biết đến với cái tên Loïe Fuller, cô bắt đầu trong thế giới nghệ thuật dưới bàn tay của nhà hát và sau đó là một vũ công khôi hài..

Cô là một trong nhiều phụ nữ của đầu thế kỷ XX được coi là tiền thân của điệu nhảy hiện đại và nổi bật với vũ đạo đầy màu sắc và được đánh dấu bằng những chiếc váy lớn và lỏng làm từ lụa.

Isadora Duncan (1877-1927)

isadora-duncan

Bạn có thể nói rằng cô ấy là một trong những người sáng tạo và tiền thân của điệu nhảy hiện đại. Một số người thậm chí đã rửa tội cho cô là "Mẹ của điệu nhảy hiện đại". Cô là một nhà hoạt động phụ nữ và bảo vệ quyền phụ nữ, một nhà tư tưởng, một biên đạo múa và giáo viên dạy nhảy tuyệt vời.

Ông không muốn theo các bước và hình thức của múa cổ điển, phát triển một loại hình nhảy mới, tự nhiên và với các động tác mới và tự do. Anh bảo vệ sự biểu lộ thuần khiết của cảm xúc thông qua điệu nhảy.

Hanya Holm (1893-1992)

hanya-holm

Giáo viên dạy nhảy này, một trong những vũ công nổi tiếng nhất của điệu nhảy hiện đại, được sinh ra ở Đức, nơi cô học cùng Mary Wigman. Ông sống ở New York từ đầu những năm 30, và chịu trách nhiệm quản lý một trong những trường múa đầu tiên, chuyên dạy về kỹ thuật của Wigman và các nguyên tắc và lý thuyết của Laban.

Nhờ các động tác lưng và thân lỏng lẻo, sự trôi chảy và tự do trong các điệu nhảy của anh ấy nổi bật, với một kỹ thuật sinh ra từ chuyển động vật lý và ngẫu hứng.

Martha Graham (1894-1991)

Có nguồn gốc từ Mỹ, bảo vệ rằng điệu nhảy hiện đại không phải là sự sáng tạo thuần túy, mà là để khám phá sự phát triển của các nguyên tắc nguyên thủy và nguyên thủy.

Cách khác nhau và được đánh dấu trong đó nó co lại và thả lỏng các cơ bắp, cùng với sự kiểm soát mà nó hạ cánh trên mặt đất, là chữ ký cá nhân mà nó được công nhận..

Charles Weidman (1901-1975)

Là một trong những "Người Mỹ lớn", anh ấy có thể phát triển công việc của mình tập trung vào biểu hiện của lực hấp dẫn, nhờ vào công ty mà anh ấy thành lập năm 1929 cùng với biên đạo múa và vũ công Doris Humphrey.

Phong cách cá nhân mới của anh ta không phù hợp với những gì anh ta học được ở trường Denishawn nơi anh ta học, cũng không liên quan gì đến vở ballet cổ điển mà anh ta đã chuyển đi khi anh ta thiết lập cách thể hiện của riêng mình.

Erick Hawkins (1909-1994)

erick-hawkins

Người tạo ra một hiện tại được gọi là "dòng chảy tự do", là một trong những vũ công và biên đạo múa vẫn còn trong thời hiện đại tiếp tục ảnh hưởng đến điệu nhảy hiện đại. Anh ấy là chồng của một trong những người vĩ đại thời bấy giờ, Martha Graham, người mà anh ấy đã gia nhập công ty khiêu vũ, nơi cả hai đã diễn xuất trong vài năm.

Vào những năm 50, Erick đã thành lập trường múa và công ty khiêu vũ của riêng mình, nơi anh tự do phục hồi những tưởng tượng sáng tạo của mình, bao gồm cả tâm trí, tâm hồn và cơ thể trong các buổi biểu diễn mà không cần tải cơ bắp, mà anh có thể thấy thiền thông qua nghệ thuật này..

Kinda Mary Dunham (1909-2006)

katherine-mary-dunham

Nhà nhân chủng học và được biết đến với cái tên "Matriarch and Queen of the Black Dance", cô là người tạo ra điệu nhảy của người Mỹ gốc Phi. Anh ấy đã học những điệu nhảy khác nhau từ vùng biển Caribbean, đặc biệt là từ Haiti. Bằng cách kết hợp các phân nhánh này vào các tác phẩm của mình, họ đã đủ tiêu chuẩn là những vũ công người Mỹ gốc Phi hiện đại tiên phong.

Víctor Ullate (1947)

Víctor Ullate (Zaragoza, ngày 9 tháng 5 năm 1947) là một vũ công, biên đạo múa và đạo diễn chương trình khiêu vũ Tây Ban Nha. Ông đã chỉ đạo các tác phẩm từ năm 1988 và giành được một số giải thưởng khiêu vũ ở Tây Ban Nha.

Fred Astaire (1899-1987)

Frederick Austerlitz, được biết đến với cái tên Fred Astaire, là một diễn viên, ca sĩ, biên đạo múa, nhà hát và vũ công điện ảnh, và người dẫn chương trình truyền hình Mỹ..

Michael Jackson (1958-2009)

Theo phong cách hiện đại, các vũ đạo của Jackson được nhớ đến như một trong những ảnh hưởng nhất trong văn hóa nhạc pop.

Những điệu nhảy nổi tiếng nhất trong lịch sử

Bây giờ chúng ta hãy xem lại một số điệu nhảy và vũ đạo nổi tiếng nhất trong lịch sử:

  • Kẹp hạt dẻ: vũ đạo là của Petipa và Ivanov và âm nhạc của Piotr Tchaikovsky. Nó được công chiếu tại St. Petersburg năm 1892.
  • Romeo và Juliet: Tác phẩm kinh điển này dựa trên một trong những thành công của Williams Shakespeare, được công chiếu tại Tiệp Khắc năm 1938, với biên đạo của Leonid Lavrovsky và âm nhạc của Sergei Prokofiev.
  • Người đẹp ngủ trong rừng: vũ đạo là của Marius Petipa và âm nhạc của Piotr Tchaikovsky. Lịch sử được biết đến thông qua Walt Disney và được giải thích trong tin sốt dẻo vào năm 1890, tại Saint Petersburg.
  • Don Quixote: vũ đạo của Marius Petipa và âm nhạc của: Ludwig Minkus. Về cơ bản, nó dựa trên lịch sử của Hidalgo, bởi Miguel de Cervantes. Chuyến đi đầu tiên của anh là vào năm 1869, tại Moscow.
  • Hồ thiên nga: được công chiếu tại Moscow năm 1877 và được biên đạo bởi Julius Reisinger cùng với âm nhạc của Piotr Tchaikovsky, là một trong những tác phẩm nổi tiếng và được biết đến nhiều nhất.
  • Giselle: âm nhạc của Adolphe Adam và vũ đạo của Coralli và Perot. Dựa trên bài thơ của Heinrich Heine, anh kể câu chuyện tình yêu giữa một cô gái nông dân trẻ và một người đàn ông ăn mặc như một thường dân, người mà cô đã yêu trước khi biết được tiêu đề thực sự của điều này.
  • Le Sacre du Printemps (Thánh hiến mùa xuân): đó là một vở ba-lê ngắn, chỉ với ba mươi phút. Tuy nhiên, nó cũng là một trong những điều quan trọng nhất trong lịch sử. Nó được công chiếu lần đầu tiên tại Paris, Pháp vào năm 1913. Don Vaslav Nijinski phụ trách vũ đạo và âm nhạc Don Igor Stravinsky.
  • Giấc mơ của một đêm mùa hè: sinh năm 1962, một trong những vở ba lê được tạo ra gần đây nhất của thủ đô này, có vũ đạo của Frederick Ashton và âm nhạc của Felix Mendelssohn. Nó đã trở thành một trong những vũ khí nổi tiếng nhất mọi thời đại của Mỹ.
  • Cô bé lọ lem: phiên bản rất khác nhau của vở ballet này, bản gốc đã được trình bày tại Moscow vào năm 1945, với phần vũ đạo của Rostislav Zakharov và âm nhạc của Sergei Prokofiev.
  • Bayader (Vũ công đền): công chiếu năm 1877, tại St. Petersburg, nó được coi là tác phẩm hay nhất của biên đạo múa Marius Petipa. Đó là một vở ba-lê bốn vở và âm nhạc được điều hành bởi Ludwig Minkus.